Spectacolul Negustorul de la Veneția. Focul palid Shakespeare și negustorul de la Veneția. Belmonte. aleea care duce la casa Portiei

În acest articol vom descrie lucrarea „Comerciantul de la Veneția”. rezumat scrisă în piesa lui Shakespeare, să începem după cum urmează. Antonio, un comerciant venețian, este într-o tristețe nerezonabilă. Prietenii săi, Salanio și Salarino, încearcă să explice asta prin dragoste nefericită sau grija pentru navele încărcate cu mărfuri. Cu toate acestea, ambele explicații sunt respinse de comerciantul venețian. Rezumatul continuă cu apariția lui Bassanio, cel mai apropiat prieten și rudă a lui Antonio, care este însoțit de Lorenzo și Graziano. Ies Salanio și Salarino. Gratiano, un glumeț, încearcă să-l înveselească pe Antonio, dar nu reușește. Comerciantul spune că lumea este o etapă în care fiecare are rolul lui, iar rolul lui Antonio este trist. Lorenzo și Gratiano pleacă.

Bassanio îi cere bani lui Antonio

Apoi Shakespeare descrie o conversație între doi prieteni („Comerciantul de la Veneția”). Un scurt rezumat al acestuia este următorul. Bassanio, singur cu prietenul său, recunoaște că a rămas complet fără bani din cauza stilului său de viață neglijent și, prin urmare, este din nou obligat să-i ceară bani lui Antonio pentru a merge la moșia Portiei, situată în Belmont. Portia este o moștenitoare bogată, iar Bassanio este îndrăgostită pasional de virtutea și frumusețea ei și este, de asemenea, încrezătoare în succesul matchmaking-ului. Antonio nu are numerar, dar îi sugerează prietenului său să găsească un împrumut pe numele lui.

Portia și Nerissa discută despre candidați

În Belmont, între timp, Portia se plânge lui Nerissa, servitoarea ei, că nu poate, conform voinței tatălui ei, nici să-l respingă, nici să aleagă ea însăși mirele. Soțul ei va fi cel care, alegând dintre trei sicrie (plumb, argint și aur), ghicește care dintre ele conține portretul ei. Servitoarea începe să enumere diferiții candidați - Portia își bate joc de fiecare. Doar Bassanio, un războinic și om de știință care și-a vizitat odată tatăl, fata își amintește cu tandrețe.

Tratatul lui Antonio cu Shylock

Între timp, Bassanio din Veneția îi cere comerciantului Shylock să împrumute 3.000 de ducați sub garanția lui Antonio pentru trei luni. Shylock știe că toată averea lui este încredințată mării. Acesta, într-o conversație cu personajul principal care a apărut, pe care îl urăște pentru disprețul față de cămătă și pentru neamul său, îi amintește de nenumăratele jigniri la care l-a supus negustorul venețian. Rezumatul nu va descrie toate detaliile acestei întâlniri. Întrucât Antonio împrumută fără dobândă, Shylock, pentru a se împrieteni cu el, va împrumuta și el fără dobândă. Tot ceea ce este necesar este un depozit simulat - o liră de carne de negustor, pe care o poate tăia ca penalizare din orice parte a corpului lui Antonio. Este încântat de bunătatea și glumele cămătarului. Bassanio, în schimb, are un sentiment rău și, prin urmare, îi cere prietenului său să nu facă această afacere. Cu toate acestea, Shylock spune că un astfel de angajament încă nu îi va fi de niciun folos. Iar prietenul lui îi amintește că navele vor sosi cu mult înainte de data scadentă.

Prințul Marocului ajunge la casa Portiei pentru a alege sicriul. El depune un jurământ, așa cum cer condițiile testului: să nu cortejeze în caz de eșec vreuneia dintre femei.

Jessica fuge cu Lorenzo

Lancelot Gobbo, servitorul lui Shylock, se convinge în Veneția că va fugi de stăpânul său. Glumește constant, așa cum se menționează în lucrarea „Comerciantul de la Veneția” de William Shakespeare. Lancelot, cunoscând un tată orb, îl joacă multă vreme, după care vorbește despre intenția sa de a deveni slujitor lui Bassanio, care este cunoscut pentru generozitatea sa. El este de acord să preia serviciul lui Lancelot și, de asemenea, să meargă cu Gratiano la Belmont. Un servitor din casa lui Shylock își ia rămas bun de la Jessica, fiica fostului ei stăpân. Schimbă glume între ei. Jessica este rușine de tatăl ei. Lancelot se oferă voluntar să îi transmită în secret lui Lorenzo, iubitul acestei fete, o scrisoare în care este descris planul de evadare. Jessica, luând cu ea bijuteriile și banii tatălui ei, deghizat în paj, pleacă în secret cu ajutorul lui Salarino și Gratiano cu Lorenzo. Gratiano și Bassanio se grăbesc să plece spre Belmont cu un vânt favorabil.

Tentativa prințului Marocului

Prințul Marocului din Belmont selectează cutia de aur. În opinia sa, o perlă prețioasă nu poate fi închisă într-un alt cadru. Cu toate acestea, conține versuri didactice și un craniu, și nu un portret al unei iubite. Prințul pleacă.

Salanio și Salarino din Veneția își bat joc de mânia lui Shylock, care a aflat că fiica lui l-a jefuit și a fugit cu un creștin. În același timp, ei discută că una dintre navele lui Antonio s-a scufundat în Canalul Mânecii.

Alegerea Prințului de Aragon

Un nou concurent este în Belmont - Prințul de Aragon. Alegerea lui este un sicriu de argint. Cu toate acestea, conține poezii batjocoritoare și o imagine a unui chip prost. După ce pleacă, servitorul raportează că un tânăr venețian a sosit cu daruri bogate. Nerissa crede că ar putea fi Bassanio.

Shylock promite să îndeplinească termenii contractului

Salanio și Salarino discută despre Antonio, care a suferit noi pierderi. Amândoi admiră bunătatea și noblețea unui om ca acest comerciant venețian. Feedback-ul lui Salanio și Salarino despre Antonio sugerează că prețuiesc prietenia lor cu acest bărbat. Când Shylock apare în fața lor, la început Salanio și Salarino îl batjocoresc, după care își exprimă încrederea că, dacă nota lui Antonio este întârziată, cămătarul nu îi va cere carnea. Shylock, ca răspuns, spune că l-a dezonorat, a împiedicat treburile lui Shylock, i-a inflamat pe inamicii. El promite că va îndeplini totul conform contractului.

Jessica risipește averea tatălui ei

Ies Salario și Salarino. Apare Tubal, evreul pe care l-a trimis să-și găsească fiica, Shylock. Cu toate acestea, el nu a putut face acest lucru. El îi povestește doar zvonurile lui Shylock despre prodigalitatea fiicei sale. Tatăl este îngrozit de pierderile pe care le-a suferit. După ce a aflat că Jessica a schimbat un inel dat de regretata sa soție cu o maimuță, Shylock îi trimite un blestem fiicei sale. Un lucru îl consolează - zvonurile că Antonio suferă pierderi. Este hotărât să-și scoată durerea și furia asupra lui.

Bassanio face alegerea corectă

Portia din Belmont îl convinge pe Bassanio să întârzie alegerea. În caz de greșeală, îi este frică să nu-l piardă. Același tânjește să-și încerce imediat soarta. Tinerii, schimbând fraze pline de spirit, își mărturisesc dragostea, aduc sicrie. Respinge argintul și aurul lui Bassanio, deoarece strălucirea exterioară este înșelătoare. Alegerea lui este o cufă de plumb. Deschizând-o, găsește un portret al Portiei, precum și un salut poetic. Bassanio și Portia se pregătesc de nuntă, iar alături de ei - Gratiano și Nerissa, care s-au îndrăgostit unul de celălalt. Portia îi dă logodnicului ei un inel și, de asemenea, depune un jurământ de la el să păstreze aceste bijuterii ca un gaj al iubirii lor reciproce. Un cadou similar este făcut de Nerissa Graziano.

Scrisoare către Antonio

Lorenzo ajunge cu Jessica, precum și un mesager care a adus o scrisoare scrisă de un comerciant venețian. Rezumatul scrisorii lui Antonio este următorul. El raportează că toate navele sale au fost pierdute, iar el însuși este ruinat, nota către cămătar este întârziată și cere plata unei pedepse groaznice. În scrisoare, Antonio îi cere și prietenului său să nu se învinovățească pentru nenorocirile sale și să vină să-l vadă înainte de moarte. Portia insistă ca Bassanio să meargă imediat în ajutorul lui Antonio, oferind orice bani pentru viața prietenului său Shylock. Gratiano și Bassanio merg la Veneția.

Shylock se bucură de răzbunare, deoarece legea este acum de partea lui. Antonio își dă seama că nu poate fi spart, așa că este pregătit pentru moartea sa inevitabilă. Negustorul visează la un singur lucru - să-l vadă pe Bassanio înainte de moartea sa.

actul Portiei

Portia din Belmont îi încredințează lui Lorenzo moșia ei, iar ea însăși se retrage cu slujnica ei, se presupune că se roagă într-o mănăstire. Dar, de fapt, intenționează să meargă la Veneția. Fata îi trimite un servitor la Padova lui Bellario, doctor în drept și vărul ei. Trebuie să-i ofere Portiei o rochie și acte de bărbat.

Lancelot își bate joc de Jessica din cauza convertirii ei la creștinism. Lancelot, Jessica și Lorenzo schimbă remarci jucăușe între ei. În ei, acești eroi ai piesei „Comerciantul de la Veneția” se străduiesc să se depășească în inteligență. Citatele din lucrare sunt foarte interesante. Există mai multe scene similare în piesă, înfățișând inteligența personajelor din dueluri verbale.

Proces

Shylock se bucură de un triumf în instanță. Nimic nu poate atenua cruzimea acestui cămătar – nici nu cere milă, nici nu oferă de la Bassanio să plătească dublul datoriei. Shylock se referă ca răspuns la reproșurile aduse legii și, la rândul său, reproșează creștinilor că au sclavie. Judecătorul cere să se consulte cu Dr. Bellario înainte de a lua o decizie finală. Antonio și Bassanio, eroii lucrării „Comerciantul de la Veneția”, al cărei conținut îl citiți într-un rezumat, încearcă să se înveselească reciproc. Fiecare dintre ei este gata să se sacrifice. Intră un scrib, deghizat în Nerissa. Referindu-se la starea de rău, în scrisoarea pe care a trimis-o, Bellario îi recomandă tânărului, dar foarte inteligent coleg, doctorul Balthazar (Portia deghizat), să conducă procesul. Fata încearcă mai întâi să-l liniștească pe Shylock. Refuzată, ea admite că legea este de partea amanetului.

Înțelepciunea tânărului judecător îl înalță pe Shylock. Antonio își ia rămas bun de la prietenul său. El este în disperare. Este capabil să sacrifice totul pentru el, chiar și soția lui, dacă ar salva viața lui Antonio. Gratiano, la rândul său, este pregătit pentru același lucru. Dar Shylock nu face decât să condamne fragilitatea căsătoriilor creștine. Vrea să treacă la treabă.

Continuă a lui („Comerciantul de la Veneția”). Un rezumat al evenimentelor ulterioare ale procesului este următorul. „Judecătorul” îl oprește pe Shylock în ultimul moment pentru a-i aminti că trebuie să ia doar carnea negustorului, fără a vărsa nici măcar o picătură de sânge. În plus, ar trebui să ia exact o liră.

Dacă Shylock încalcă aceste condiții, el va fi aspru pedepsit de lege. În schimb, cămătatorul acceptă să i se plătească triplu valoarea datoriei. Însă judecătorul este împotrivă, pentru că în proiect nu se spune un cuvânt despre asta. Shylock este gata să primească doar plata datoriei, dar din nou - un refuz. În plus, pentru un atentat la viața unui cetățean al republicii, conform legilor venețiene, acesta trebuie să-i dea jumătate din proprietate, iar pe celălalt să trimită la vistierie sub formă de amendă. Viața criminalului însuși depinde de mila judecătorului. Cu toate acestea, Shylock refuză să ceară clemență. Viața lui este însă salvată, înlocuind rechiziția cu o amendă. Antonio, din generozitate, refuză jumătatea care i se cuvine, cu condiția ca aceasta să fie lăsată moștenire lui Lorenzo după moartea lui Shylock. Negustorul vinovat trebuie să accepte creștinismul și să-și lase moștenire toate averile ginerelui și fiicei sale. În disperare, Shylock este de acord cu totul. Judecătorii imaginari, drept recompensă, atrag inele de la soții păcăliți.

Jessica și Lorenzo din Belmont, într-o noapte cu lună, ordonă muzicienilor să cânte în grădină. Se pregătesc pentru întoarcerea stăpânilor lor.

scena din gradina

Următoarea scenă completează evenimentele din The Merchant of Venice. Piesa se încheie cu o conversație în grădină. Nerissa și Portia se întâlnesc acolo cu soții lor noaptea. Se pare că au pierdut inelele. Soțiile spun că au fost date femeilor. Bărbații se justifică, dar totul în zadar. Portia și Nerissa, continuând farsa, promit să împartă patul cu judecătorul, doar pentru a returna cadourile. După aceea, arată inelele și mărturisesc farsa. Antonio Portia dă o scrisoare în care spune că toate navele sale sunt intacte. Nerissa le dă Jessicai și Lorenzo un act prin care Shylock le transferă averea. Toată lumea merge la casă pentru a afla detaliile aventurilor lui Nerissa și Portia de acolo.

Așa își încheie Shakespeare lucrarea „Comerciantul de la Veneția”. Această piesă este foarte interesantă. Într-un scurt rezumat, l-am prezentat cititorului. Cu toate acestea, sarcina noastră nu include o poveste despre trăsăturile unei astfel de lucrări precum „Comerciantul de la Veneția”. Încercați să îl analizați singur.

Negustorul de la Veneția este una dintre cele mai faimoase piese ale lui William Shakespeare, scrisă probabil în 1596. Nominal, piesa este desemnată ca o comedie, dar tragedia unuia dintre personajele principale face ca această lucrare să fie mai mult o dramă. Prima producție a avut loc probabil în 1598. Prima ediție a apărut în 1600 sub titlul Cea mai excelentă poveste a unui negustor venețian. Cu cruzimea extremă a evreului Shylock faţă de numitul negustor, de la care voia să ciopleze exact un kilogram de carne; iar cu primirea mâinii Portiei prin alegerea a trei cufere. Așa cum a fost făcut în mod repetat de slujitorii Lordului Chamberlain. Scrisă de William Shakespeare.

Pentru a-și crea piesa, Shakespeare a folosit nuvela I, a patra zi din colecția Pecorone de Ser Giovanni Florentinul (un autor florentin anonim din a doua jumătate a secolului al XIV-lea). Piesa conține mai multe aluzii la procesul senzațional (1594) al medicului de la curte, evreul portughez Rodrigo López și Antonio Pérez, spaniolul om de stat, care locuia la Londra, - acuzat că a încercat să o otrăvească pe Regina Elisabeta. În două scrisori ale lui Francis Davison către Robert Cecil și Lord Burghley, cancelarul Elisabetei, autorul se referă la inamicul lor comun Essex drept „Sfântul Gobbo”, ceea ce sugerează o cunoștință cu „Comerciantul de la Veneția”. Acest fapt face cel mai probabil ca piesa să apară la începutul toamnei anului 1596.

Acțiunea are loc parțial la Veneția, parțial la Belmont. Tineri Bassanio, îndatorat, a decis să se căsătorească cu o frumusețe bogată Porțiiși cere ajutor prietenului său – un negustor venețian Antonio. Antonio nu-l refuză și împrumută bani de la un cămătar evreu Shylock. Conform termenilor facturii, dacă nu plătește datoria la timp, atunci Shylock are dreptul să taie un kilogram de carne din corpul comerciantului. Bassanio, după ce a primit suma necesară, merge la Portia, unde ghicește sicriul (după voința tatălui ei, doar cel care o alege pe cel potrivit din cele trei sicrie poate deveni soțul fiicei sale) și se căsătorește cu ea. Cu ei merge prietenul lui Lorenzo cu fiica lui Shylock Jessica care a fugit de tatăl ei. Între timp, navele lui Antonio sunt naufragiate și factura expiră. Bassanio, aflând despre asta, se grăbește în ajutorul prietenului său. Se va ține o ședință de judecată pentru a soluționa problema plății facturii. Instanța recunoaște drept legal Shylock pentru a primi o penalizare, însă, îi cere să fie milos, dar Shylock, care îl ura pe Antonio, rămâne inexorabil. Portia și servitorul ei Nerissa, după ce au părăsit moșia lor, vin la ședința de judecată sub masca unui avocat și a scribului său. Portia reușește să întoarcă cazul astfel încât Shylock al reclamantului este acuzat de atentat la viața unui creștin. Curtea dă viață evreului, dar jumătate din averea lui îi revine lui Antonio, în plus, în condițiile grațierii, Shylock va fi obligat să se convertească la creștinism.

Galina Rebel

Rușinându-l pe Shylock

în spectacolul Teatrului-Teatrul „Negustorul de la Veneția”

Teatru-Teatru a prezentat o altă versiune a clasicului modernizat pus în scenă de Roman Samgin.

În sine, transferul acțiunii de la o epocă la alta, după cum știți, nu este nici bun, nici rău - totul depinde de , Cumși De ce este gata. În acest caz, întrebări la fel de?și De ce? sunt exacerbate de specificul materialului, deoarece teatrul a preluat piesa cu un underground istoric și cultural foarte greu și complex deja la momentul creării sale, care era de multe ori mai greu și mai complicat de evenimentele istoriei europene ulterioare, mai ales istoria XX secol, inclusiv în versiunea sovietică. De aceea, Negustorul de la Veneția este rar pus în scenă pe scena rusă.

Desigur, Shakespeare nu poartă nicio responsabilitate pentru cataclismele istorice și, în general, Negustorul de la Veneția se presupune a fi o comedie, iar comedia nu este doar permisă, ci trebuie să ușureze povara vieții cu interpretările ei vesele.

Despre ce este piesa?

Despre negustorul Antonio, care, de dragul prietenului său Bassanio, a căzut într-o capcană de credit pentru insidioși și lacomi Kike Shylock, despre nobilul natural Bassanio, despre prietenii și iubiții lor, care toți împreună, cu loialitatea lor unul față de celălalt, precum și inteligența și ingeniozitatea, au reușit să-l învingă pe crudul cămătar și nu numai că l-au salvat pe Antonio de atacuri însetate de sânge, dar l-au și lipsit. disprețuitul evreu al averii sale și l-a condamnat la convertirea forțată la creștinism. Și în cursul țeserii desenelor lor rele Shylock și-a pierdut singura fiică, care a fugit din casa părintească-iad, făcând alesul fericit nu numai cu ea însăși, ci și cu bijuteriile tatălui ei.

Drept urmare, virtutea triumfă, iubirea și prietenia sunt răsplătite de o sută de ori, răufăcătorul este învins.

De ce este aceasta o comedie?

În primul rând, prin statutul de eroi care nu aparțin nici statului, nici elitei militare, nu pot fi eroi ai tragediei (așa este canonul de gen al epocii) și, în plus, prin convenționalitatea majoritatea personajelor, artificialitatea deliberată a suișurilor și coborâșurilor și decorul intrigii unui deznodământ fericit.

Cu toate acestea, la o examinare mai atentă, totul se dovedește a fi mult mai complicat. Așa cum am scris la început XX istoricul literar al secolului L. Shepelevich, „Negustorul de la Veneția” se învecinează acelei categorii de piesele lui Shakespeare, „care, în ciuda studiului cel mai atent, sunt foarte obscure și controversate, deși textul în sine nu conține nimic obscur sau de neînțeles. ." Principala piatră de poticnire a fost imaginea lui Shylock: „Critica nici nu a avut timp să ajungă la un acord, să-l considere pe Shylock o persoană tragică sau comică?”

Notă: nimeni nu citește personajul din titlu, negustorul venețian Antonio, pentru rolul unui personaj tragic, dar în cel mai disprețuitor dintre disprețuitori - un cămătar evreu, care a început și un dosar de neconceput împotriva comerciantului - se dezvăluie un potențial tragic. . Shakespeare!

Nu există încă un acord cu privire la Shylock până în prezent.

Prin urmare, piesa este cel mai adesea numită cu prudență și evaziune o dramă. Iar în minunatul film al lui Michael Radford (2004), Shylock, interpretat de Al Pacino, este cu siguranță o figură tragică.

Dar Teatrul-Teatrul a decis să restabilească justiția de gen, declarând fără ambiguitate în program: comedie. Și a pus în scenă o comedie, adică o ușoară, fără necazuri naționale, sociale și moral-filosofice, o variație modernă a textului lui Shakespeare - într-un mod ciudat, nesimțind, neobservând că textul rezistă: nu se împachetează în modern. haine, nu se încadrează în spațiul convențional cosmopolit, nu se potrivește cu comportamentul profan emancipat al personajelor. În toate acestea, o disonanță urâtă sună fără ambiguitate ofensator în contextul rus modern, iar în piesă este în această funcție în care se folosește cel mai des repetat, importunat, accentuat - kike, kike, kike ... Cuvântul-scuipat, cuvântul-respingere, cuvântul-stigmatizare: altul, străin, rău, nedemn, obscen.

Odată, însă, este însoțit de un epitet afectuos pe care Antonio îl dăruiește lui Shylock pentru disponibilitatea sa de a acorda un împrumut nu cu dobândă, ci la o liră din carnea lui, Antoniev, fără să-și dea seama ce ar putea avea pentru el:

Dragul meu evreu. El este pentru credința creștină

Probabil se va întoarce: ceva a devenit

El este prea amabil.

În acest context mulțumit, este cu atât mai evident că, din punctul de vedere al vorbitorului, bunătatea este o calitate exclusiv creștină, iar un evreu (evreu), care ar fi arătat-o, nu dă decât să nu mai fie evreu.

Natura ticăloasă a lui Shylock, chiar înainte de toate întorsăturile complotului, este evidentă chiar și pentru servitorul său Lancelot, care preferă să dezerteze la stăpânul creștin și îl motivează astfel:

Dacă te supui conștiinței tale, atunci ar trebui să rămâi cu evreul, stăpânul meu, care – Doamne iartă-mă – este și unul dintre diavoli; dacă fug de un evreu, atunci mă voi supune diavolului, care, dacă pot să spun așa, este un adevărat diavol. Nu există nicio îndoială că evreul este Satana întrupat și, vorbind în toată conștiința, conștiința mea este o conștiință crudă dacă mă sfătuiește să rămân cu evreul. Diavolul îmi dă sfaturi mai prietenoase. Fug, la naiba. Tocurile mele sunt la dispoziția dumneavoastră.

Un monolog orientativ: „o conștiință crudă” încă îl îngrijorează pe Lancelot, dar el vorbește și îl călcă în picioare spunând că evreul este „al diavolilor”, „Satana întrupat”, ceea ce înseamnă că până și ceea ce incita diavolul este permis cu privire la el. .

Interesant este că pentru tatăl lui Lancelot, proprietarul fiului său este „domnul evreu”, iar pentru Lancelot însuși – „un adevărat evreu”. Jessica apare fie ca „cea mai încântătoare evreu”, fie ca „fiica unui evreu ticălos”, și exprimându-și intenția de a lua mai multe piese de aur înainte de a scăpa, ea merită un compliment de la Gratiano: „Jur pe mască - ea este drăguț și deloc evreu.”

Este evident că cuvântul funcționează în piesă într-o varietate de sensuri: ca definiție socială, națională, religioasă, dar mai ales, cel mai adesea - ca evaluare morală: „evreu adevărat”, „evreu disprețuitor”, „crud”. evreu”, „evreu ticălos”, „kike prost”, „kike câine”.

Există o incompatibilitate flagrantă – istorică, etică, estetică, stilistică – între acest cuvânt-propoziție, puternic încărcat de semnificații de rău augur, și acea atmosferă cosmopolită, fără boemie, în care se desfășoară piesa.

Cuvântul-cheie în versiunea Teatru-Teatru nu deschide, ci încuie sensurile piesei, subtextele și contextele acesteia. Aceasta este pe de o parte. Și pe de altă parte, scos din cadrul său istoric, eliberat din temporar s x verig, atât de ușor și firesc, desigur, flutură pe scenă din gură în gură, care riscă la fel de necugetat să treacă granița care desparte scena de sală și să devină proprietatea publicului, mai întâi în legătură. cu premiera pe care au văzut-o, de distracție, și apoi indiferent de asta... Exagerând? eu vânt? Ei bine, dacă nu doriți să ascultați „strada”, puteți naviga pe internet fără a părăsi casa, de exemplu, uitați-vă la comentariile despre cele mai inocente dintre evenimentele recente - „Total Dictation” de la Dina Rubina.

Subliniez, pentru a evita neînțelegerile: nu îmi propun să-l cenzurez și să-l corectez pe Shakespeare. Dar eu cred că interpretarea propusă de teatru nu se potrivește textului piesei, ea transpune textul într-un registru străin acestuia și creează o situație neclară în conținut și discutabilă în sens socio-cultural.

Pentru cei cărora aceste observații lexicale nu le par semnificative, iar cuvântul „evreu” nu le doare urechea, îmi propun să acordăm atenție altor neconcordanțe, inclusiv celor care necesită cel puțin cea mai superficială conștientizare istorică și literară.

Când Shakespeare și-a scris Negustorul de la Veneția (probabil în 1596), nu existau evrei în Anglia timp de trei sute de ani. Au fost expulzați din regat în 1290 și reveniți abia în 1656 prin verdictul lui Cromwell. Ei au fost expulzați din cauza totalității greșelilor lor: „ucigașii lui Hristos”, „ne-Cristoșii”, „descendenții satanici”, „sugeri de sânge”... Apropo, primele acuzații de folosire rituală a sângelui creștinului. bebelusii au aparut tocmai in Anglia medievală- remarcăm pentru neinformați că iudaismul le interzice evreilor să mănânce sânge - sângele animalelor, nu se putea vorbi de sânge uman, așa că acest mit exagerat cu răutate nu este doar și nu numai calomnie, ci și o batjocură sofisticată a sensului doctrina iudaică și purtătorii ei; această calomnie a sângelui a fost respinsă de mai multe ori de-a lungul istoriei, din 1247, de către conducătorii Bisericii Catolice.

Dar principala sursă a urii populare și catalizatorul pogromurilor a fost ocuparea evreilor prin cămătă.

V Europa medievală existau legi care interziceau evreilor să se angajeze în orice fel de activitate „civilă”: comerț serios (se permitea comerțul stradal mic), meșteșuguri, agricultură, le era interzis să dețină pământ.

Pentru persistența în păstrarea identității naționale-religioase a trebuit să plătească proscrișii sociale.

Cât despre cămătă, evreii, într-un anumit sens, au fost condamnați la aceasta de împrejurări. Pe de o parte, propria lor Lege le interzicea să împrumute bani cu dobândă „ai lor” și le permitea „străinilor”: „Nu împrumuta fratelui tău nici argint, nici pâine, nici orice altceva ce poate fi dat cu dobândă. Dă-i unui străin cu dobândă, dar nu da fratelui tău cu dobândă...” (Deuteronom: 23:19-20). Pe de altă parte, în 1179 Sinodul al III-lea al Lateranului le-a interzis creștinilor, sub amenințarea cu excomunicarea din partea bisericii, să perceapă dobândă la un împrumut, deoarece aceasta este contrară spiritului Scripturii - adică, în fond, aceeași Lege. .

Până în acel moment, reprezentanții tuturor popoarelor erau angajați în camătă, dar acum, când era interzisă creștinilor, iar interesele economice impuneau participarea cămătarilor la circulația mărfurilor și a banilor, această sferă „disprețuitoare” a fost dată proscrișilor - evreii, care în Anglia în statut de „sclavi regali” asigurau fonduri nu numai pentru coroană, ci și pentru Biserica Catolică. Cu toate acestea, debitorii de rang înalt, ca de obicei, nu și-au cruțat creditorii și și-au canalizat orice nemulțumire populară în direcția lor sub formă de revolte.

Ce știa Shakespeare despre evreu, cămătarul evreu? El cunoștea mitul potrivit căruia acest diavol era o sursă de suferință și uneori pericol de moarte pentru credincioși. Pe baza mitului, el creează Shylock, deoarece, într-adevăr, își ia ceilalți eroi din legende, tradiții și textele altor oameni. Nici printre cunoscuții săi, nici printre spectatori nu a riscat să jignească sau să jignească pe cineva personal, căci printre ei nu erau „evrei”. Shakespeare nu era un antisemit. Bazându-se pe un mit demonizator pe evrei, el a creat totuși un erou ambiguu, despre care Pușkin scria: „Chipurile create de Shakespeare nu sunt, ca cele ale lui Molière, tipuri de cutare și cutare pasiune, cutare viciu; ci ființe vii, pline de multe patimi, multe vicii; circumstanțele dezvoltă în fața privitorului personajele lor diverse și multifațetate. În Molière, Avarul este zgârcit – și nimic mai mult; în Shakespeare, Shylock este zgârcit, iute la minte, răzbunător, iubitor de copii, spiritual. Mai mult decât atât, Shylock este și numai Shylock în această piesă, așa cum am menționat deja, este cel care poartă potențialul tragic.

Și încă o notă importantă istorică și literară: acțiunea piesei are loc la Veneția, unde, spre deosebire de Anglia, se aflau evreii la acea vreme. Dar ca străini - străini (acest cuvânt va suna în timpul procesului lui Shylock), în ciuda înrădăcinii lor și a absenței propriei țări! - erau condamnaţi să se stabilească exclusiv în ghetou, la plecare din care erau obligaţi să poarte în timpul zilei semne de identificare - coifuri speciale şi semne galbene. Nici măcar Shakespeare nu putea prevedea ce se va dovedi aceasta în secolele următoare.

Dar teatrul, care pune în scenă piesa și, cu atât mai mult, își transferă acțiunea în prezent, nu se poate îndepărta de numeroasele paralele, asocieri, analogii și întrebări conexe multidirecționale care apar în privitorul mai mult sau mai puțin pregătit sau pur și simplu. predispus la gândire.

În filmul lui Michael Radford pe care l-am menționat, sunt recreate realități istorice - contextul care nu se află în lucrarea în sine, sau mai bine zis, este dat acolo indirect, în principal în reproșurile lui Shylock, iar în film, deja la început, explicațiile necesare despre ceea ce se întâmplă sunt prezentate cu linii precise și concise.

Filmul se deschide cu execuția publică a unui călcător de lege care a dat bani cu dobândă; din imaginea unei mulțimi de stradă în care oamenii în beretă roșie sunt insultați; cu scuipat nobil Antonio în fața lui Shylock, care, după cum i se părea negustorului, l-a atins, l-a atins în mulțime; din scârțâitul unui șurub greu de pe poarta uriașă care desparte pentru noapte pe locuitorii „ciumă” din ghetou de venețienii „nobilii”.

Iar starea foarte monstruoasă și incredibilă prezentată de Shylock ca bază pentru încheierea unei înțelegeri este foarte subtil interpretată în film. Conversația are loc într-o măcelărie pe fundalul măcelării carcaselor din care curge sânge. Shylock este cumpărătorul aici, iar Bassanio, în această strânsoare „sângeroasă”, îl convinge să împrumute bani sub garanția lui Antonio.

Conversația are loc pe fundalul tăierii cărnii, iar numele Antonio, care pentru Shylock nu sună deloc neutru, se încadrează în contextul „carnii”. În plus, judecând după forma și dimensiunea piesei pe care Shylock a cumpărat-o, este o inimă - în scena curții, Shylock își va arăta intenția de a tăia o bucată mai aproape de inimă din pieptul lui Antonio.

Într-o conversație cu Antonio însuși, la care îl conduce Bassanio, Shylock nu își ascunde sentimentele și îi prezintă petiționarului afirmații acumulate de mult timp:

domnule

Antonio, amintește-ți cât de des

La Rialto m-ai înjurat

Din cauza banilor și a dobânzilor mele.

Întotdeauna am îndurat totul

Ridicând din umeri cu răbdare;

Răbdarea este ereditară

Întreaga națiune evreiască. Tu eu

Certat de un câine, un apostat, un răufăcător, -

Au scuipat pe caftanul meu evreiesc,

Și totul este pentru faptul că lor

Eu folosesc. Acum pare ajutor

Al meu este nevoie - bine, bine! redirecţiona! si tu

Vino la mine și spune:

— Shylock, avem nevoie de bani. Esti tu

Deci întreabă, tu, de multe ori atât de scuipat

În barbă, care mi-a dat lovituri,

Ca și cum un câine la un străin care s-a cățărat

Până la ușa ta. Ai nevoie de bani. Bine

Ar trebui să răspund? Nu ar trebui să spui:

„Dar câinele are bani?

Este posibil ca un câine

Ți-a dat ea trei mii de ducați?”

Sau poate ar trebui să-mi dau jos pălăria

Înainte de a elimina și tonul debitorului,

De-abia respiri, șopti cu umilință:

„Cel mai venerabil domnul meu, asupra mea

Ai scuipat miercurea trecută,

Într-o zi, mi-ai dat o lovitură,

În alta, m-au certat ca pe un câine;

Și acum pentru toate aceste mângâieri

Îți aduc atât de mult și atât de mult.”

Antonio nu se pocăiește deloc, tot nu se ridică la ceremonie și își repetă insultele:

Sunt gata să te sun acum

Câine și scuipă în același mod

În fața ta și să-ți dau o lovitură.

Când ești de acord să împrumuți bani,

Deci haide - nu ca prietenii tăi...

Ei bine, vezi tu, că prietenia face

Prietenii plătesc dobândă pe metal

Cel mai inutil! Nu, mai degrabă ca un inamic

Dai bani, ca daca esti la timp

El nu va renunța, ai putea, fără ceremonie,

Adună de la el.

Aici se naște propoziția, născută din ură reciprocă și încadrată în starea potrivită sub impresia tabloului măcelăriei care tocmai fusese în fața ochilor lui Shylock:

... sunteți pe o simplă chitanță

Abonați-vă, și așa, pentru o glumă, în ea

Vom scrie asta dacă nu contribuiți

Într-o astfel de zi, într-un asemenea loc, eu

Întreaga sumă care este pe chitanță

Adică atunci o pierdere cu tine

Un kilogram din cea mai bună carne a ta

Mă va servi. Și voi fi dominant

Tăiați-l unde doriți.

Este demn de remarcat faptul că Antonio percepe într-adevăr acest lucru ca pe o glumă și, în plus, ca pe un refuz voluntar al lui Shylock de la obiceiul disprețuitor de a înșela interesul:

Ei bine, nu mă deranjează! Sub un astfel de proiect de lege

Voi semna și voi anunța că sunt evreu

Imens de amabil.

În piesă, spre deosebire de film, nu există măcelărie. Dar există o logică internă, o motivație psihologică pentru apariția unei stări de credit sălbatic - este determinată de insulta pe care Antonio i-a aruncat-o în mod repetat lui Shylock: dacă Shylock este un câine, atunci câinele mănâncă bucăți de carne.

Glumește Shylock? Nu, nu glumește - râde. batjocori. Shylock are propria sa măsură a cuvenitului și a imposibilului. Da, se interesează și crede că este o modalitate corectă de a face afaceri. Justiția – cel puțin necesitatea – a acestei măsuri a fost confirmată de întreaga istorie economică ulterioară a omenirii, iar cititorii-spectatorii ar face bine să rețină că toți sunt creditori și/sau debitori.

„O liră de carne” în acest context este a lui, Shylock, o demonstrație clară pentru venețianul arogant a faptului că ia numai dobândă, adică o plată pe măsură pentru un serviciu bănesc în bani, în timp ce pentru alte servicii, și chiar fără niciun serviciu, ci pur și simplu pentru o proveniență „joasă”, trebuie plătit cu viață.

Mai târziu, în instanță, dă tocmai un astfel de exemplu, aruncând o acuzație în fața oponenților săi, pe care ei nu o aud, ignoră:

Luați în considerare acest lucru: sunt multe

Ai sclavi; și din moment ce tu însuți

Le-am cumpărat, apoi la egalitate cu măgarii,

De câini și catâri de oameni

Pentru o muncă sclavă, disprețuitoare

Tu conduci. Spune-mi acum:

„Lasă-i liberi; se căsătoresc

Ei pe moștenitorii lor. De ce

Transpirați sub poverile grele

Nefericit? Lasă-i să se culce

În moliciune nu sunt inferioare ale tale;

Lăsați mâncărurile pe care le mâncați

Cerurile lor se bucură”. tu pe el

Îmi spuneau: „Sclavii suntem toți

Aparține." Ei bine, așa că voi răspunde:

„Acea liră de carne, care este acum

Cer, mă costă mult;

El este al meu și vreau să-l am.”

Venețienii nobili nu văd oamenii în sclavi și nu înțeleg logica lui Shylock - pentru că o astfel de vedere este oferită nu numai de mintea naturală, ci și de experiența națională veche de secole a evreilor proscriși.

Gluma rea, batjocoritoare a lui Shylock s-a transformat într-o intenție însetată de sânge, după ce propria inimă a fost, s-ar putea spune, tăiată.

Iată cum arăta din exterior, prin ochii unuia dintre adversarii săi:

N-am făcut niciodată

N-am văzut niciodată un astfel de îngrozitor, ciudat,

Pasiune nebună, absurdă, sălbatică,

Ca un câine evreu, când

Pe străzi țipa furios:

„O, fiica mea! Ducați! Fiica mea!

Am plecat cu un creștin! O! ducați,

Creștinii au înțeles! Lege,

Judecată dreaptă, dă-mi ducații

Și fiica mea! Geantă - nu, două genți

Cu ducații și pecetea mea,

Cu ducați dubli - fiica mea

Le-a furat. Și pietre scumpe -

Două pietre scumpe, două cele mai bogate

Fiica furată. Judecată dreaptă, detective

Fată pentru mine - are ducații mei

Și pietre prețioase!

Nu am văzut acel moment groaznic pentru Shylock cu proprii noștri ochi - vedem rezultatul: un om obsedat de ideea răzbunării, care, spre deosebire de povestea lui Solanio (aici accentul este pus clar astfel încât furia din cauza pierderilor materiale depășește durerea din cauza pierderii fiicei sale, furia din cauza trădării ei) și, contrar esenței sale disprețuitoare de cămătărie, refuză în instanță de la rambursarea repetate a datoriilor - de dragul răzbunării.

Setea de răzbunare mai trăise în sufletul lui, dar acum a pus stăpânire pe toată ființa lui, s-a transformat într-un fel de nebunie, alungând alte sentimente.

Mă întrebi de ce prefer

Trei mii de ducați de carne pe kilogram

Fără valoare? Nu-mi doresc asta

Raspund. Sa zicem ca spun:

— Ăsta-i gustul meu! Va fi oare răspunsul?

Imaginează-ți acum că șobolanul a ajuns

În casa mea și nu dă odihnă,

Și eu sunt cel care o otrăvește

Vreau să dau zece mii de ducați.

Este suficient acest răspuns pentru tine?

Sunt mulți cărora nu le place

Privește gura deschisă a unui porc;

Un altul este gata doar la vederea unei pisici

fa-ti de cap; sunet diferit, cimpoi

Auzind întâmplător în fața nasului tău,

Nu poate reține urina.

Fantezie, stăpân al pasiunilor, de către ei

Îi conduce și îi îndrumă

În funcție de ceea ce îi place sau urăște,

Îi place. Acum iată răspunsul meu:

Kohl nu poate fi explicat cu siguranță

Pentru că acel porc

Cu gura deschisă este dezgustător, dar pentru altul -

Cea mai inofensivă și necesară pisică din casă,

Și la al treilea - sunetul unei cimpoi umflate,

Și că, fără să vrea, plătesc totul

Omagiu slăbiciunii atât de inevitabil

Și, fiind ei înșiși asupriți,

Asupriți-i pe alții; deci chiar nu pot

Și nu vreau să vă prezint altora

Motive ca cel care urăsc și răutate

Îi hrănesc lui Antonio că el

Dezgustător pentru mine și numai din această cauză eu

Conducerea unui astfel de proces de pierdere

Împotriva lui. Ești mulțumit de răspuns?

Eliberat de nenorocire de frica de pierdere, Shylock a mușcat și aruncă disprețuitor cu metafore judecătorilor săi, interpretând insulta pe care a auzit-o de multe ori în discursul său: câine nasol, el este gata de furie să-și sfâșie infractorul.

Adversarii lui Shylock cred asta evreu este măsurat în întregime prin profit, doar ghidat de acesta. Ei nu-l aud și nu țin cont de toată măsura resentimentelor, indignării lui, nu țin cont de factura pe care le-o dă.

Iată o conversație care are loc înainte de proces, dar după zborul Jessicai:

Salarino:

Sunt sigur că dacă rămâne peste, nu îi vei cere carnea. Pentru ce

este potrivit?

Shylock:

Pentru a atrage peștii. Dacă nu mulțumește pe nimeni, îmi va satisface răzbunarea.

S-a certat cu mine și mi-a adus o pierdere de jumătate de milion; a râs de mine

pierderile, peste câștigurile mele, mi-au certat oamenii, au interferat în afacerile mele comerciale,

mi-a răcit prietenii, mi-a încălzit dușmanii - și toate acestea pentru ce? Pentru ce

Sunt evreu. Un evreu nu are ochi? Evreul nu are mâini, organe, membre,

sentimente, afectiuni, pasiuni? El nu mănâncă aceeași mâncare ca

Creştin? Nu se rănește cu aceleași arme și este supus acelorași

boala? Tratat nu prin aceleași mijloace? Se încălzește și îngheață nu la fel

vara si nu aceeasi iarna? Când ne înțepi, nu sângerăm?

Când ne gâdili, nu râdem? Când ne otrăviți

noi nu murim, iar când ne insultați, de ce nu vrem să răspundem

Pe scenă se află un grup de tineri. Antonio (Oleg Shapkov) cu o piele albă de animal pe umeri și o aparență de piele de leopard sub picioare, care, în ciuda acestor semne de bogăție, este într-un fel de dor de canapea noroioasă; Bassanio (Maxim Novikov), plin de energie, ghemuit, într-o șapcă roz, în formă de kippa (?); seducătorul încrezător în sine, cu aspect de sat și stăruitor al fiicei lui Shylock, Lorenzo (Semyon Burnyshev); Salarino (Aleksey Karakulov) își prezintă în mod demonstrativ și afectiv non-standardul sexual... Diversele haine ale acestor personaje sunt decorate generos și demonstrativ cu cruci. marimi diferiteși colorare diferită - complet în stilul „noul rus”.

Această petrecere politicoasă la Veneția alternează cu un reality show difuzat de la Belmont, unde, în maniera și spiritul jocurilor TV nesfârșite, mirele este ales cu ajutorul cutiilor secrete. Fetele - mireasa bogată Portia (Anna Syrchikova) și servitoarea ei Nerissa (Lyubov Makarova) - se comportă, în funcție de situație, pline de farmec și foarte relaxate. Solicitanții pentru mâna, inima și averea frumuseții demonstrează prostia prescrisă de ei pentru a declanșa ingeniozitatea venețianului Bassanio, care a cucerit-o deja pe Portia.

Jessica (Svetlana Biserova), care a portretizat o femeie începătoare și timidă cu ochelari și o vioară în fața tatălui ei și pentru a-i face plăcere, descoperă foarte curând o dispoziție încăpățânată, mai întâi fumând în secret pe fereastră, apoi aruncându-se pe această fereastră. , alături de bijuteriile tatălui ei, chiar în brațele „miștoului” Lorenzo.

Ce să faci aici, cum să te uiți aici - geme, denunț, amenință - Shylock al lui Shakespeare cu pasiunile sale medievale îngrădite pe inimă?

Mihail Chudnov alege singura variantă corectă în această situație și joacă rolul unei persoane pierdute, ridicole, care are un fel de adevăr propriu, dar evident depășit, întărit, care pare să fie necesar pentru metabolismul în natură - cel puțin pentru tranzacțiile financiare, dar cu toate discursurile-pretenții el apare cumva deplasat și inoportun și chiar și el însuși pare să înțeleagă acest lucru în parte și, prin urmare, este stângaci, stângaci, ridicol și își mototolește discursurile, astfel încât unele dintre ele sunt aproape reduse la mormăi nedeslușit. , dar - asta pentru că un încăpăţânat - le repetă pe ale lui, la tot şi la toată lumea de peste, şi se încurcă sub picioarele oamenilor cumsecade. Apropo, la începutul spectacolului, într-o variantă mixtă și deci nu foarte inteligibilă, există o reminiscență din filmul lui Radford: Antonio, trecând pe lângă Shylock și atingându-l accidental, își șterge dezgustat fundul jachetei cu o batistă albă. .

Acest Shylock este greu de luat în serios. În plus, publicul, cu întreaga atmosferă a spectacolului, este acordat la o desfășurare comică a evenimentelor: se distrează când o vede pe „încântătoarea evreică” cu o țigară în fereastra casei părintești, se bucură de evadarea Jessicai. , râde de Shylock când Solarino aranjează un dans demonstrativ obscen în fața nasului ortodocșilor înrăit. Și chiar și atunci când Shylock, deja în timpul procesului, ascuțe cuțitul cu care intenționează să rupă trupul debitorului, publicul chicotește, pentru că, ei bine, e clar că nu va veni vărsarea de sânge, nebunia va fi oprită, iar nebunul. va fi frânat.

Trebuie spus că reținerea, adică curtea, (al doilea act) este interpretată într-un stil complet diferit față de prima parte a spectacolului. Acum severitatea, chiar și eleganța, domnește pe scenă, toate personajele sunt în costume gri uniforme, nu există nicio urmă de pestriță vulgară, demnitatea cu care este gata să accepte pedeapsa este tăiată în ipostaza și comportamentul comerciantului. , Dogul venețian demonstrează reținere, aderență la lege și în același timp umanism. Shylock s-a schimbat și ca înfățișare, îndepărtează eșarfa boem-artistică care i-a dominat hainele în prima parte și apare, ca toți ceilalți, într-un costum formal. În aceeași ținută, sub masca unui tânăr, apare aici Portia, înfățișând un judecător drept. În primul act, Anna Syrchikova a fost un fel de păpușă Barbie vie, în scena curții imaginea psihologică a rolului Portia-Daniel este mai bogată, iar actrița are ocazia să demonstreze arta transformării ironice.

Dar dacă atmosfera primului act i-a oferit încă lui Shylock o șansă pe fondul unei vulgarități sincere și al rafinamentului moralului să se dovedească a fi, deși arhaică, ridicolă și chiar înfricoșătoare, dar în felul său un antagonist semnificativ al membrilor unui Petrecerea zgomotoasă, apoi actul al doilea reduce irevocabil imaginea, îl face pe Shylock „evreul” final și fără speranță, un nebun obsedat de o idee însetată de sânge, în timp ce venețienii și belmondienii, care și-au pierdut noile maniere rusești, demonstrează nu numai ingeniozitate, solidaritate. , devotamentul unul față de celălalt, dar și aparent chiar umanism în raport cu dușmanul dezamăgit.

Publicul este mulțumit: totul s-a terminat cu bine, toți îndrăgostiții s-au reunit, negustorul Antonio, care a contribuit la fericirea prietenului său, a scăpat de pericolul de moarte, corăbiile sale încărcate cu mărfuri au ajuns în siguranță în porturi, iar evreul, care s-a arătat în toată urâțenia lui evreiască, a fost pedepsit, învins și zac ca un câine nenorocit sub picioarele învingătorilor.care nici măcar nu-l mai bagă în seamă.

Potrivit verdictului tribunalului, Shylock este lipsit nu numai de cea mai mare parte a averii sale, ci și - la sugestia lui Antonio (!) - de acum înainte trebuie să înceteze să mai fie evreu și să devină creștin.

Cum este acest purtător aprig al identității religioase și naționale și în același timp un apolog pasionat al dreptului juridic - demonstrează acest lucru în instanță - să ia o astfel de decizie și să o execute (și să nu accepte și să nu execute, inclusiv datorita la respectarea legii, nu poate), privitorul nu se gândește la asta, pentru că teatrul nu-i oferă să se gândească la asta, terminând cu un dans rotund vesel „cea mai excelentă poveste despre un negustor venețian” și despre „cea mai bună poveste despre un negustor venețian”. cruzimea extremă a evreului Shylock”.

În filmul lui Radford, pe fundalul triumfului final necondiționat al învingătorilor, apare o imagine contrastantă: în fața lui Shylock, singur și pierdut în mijlocul unei străzi goale, porțile ghetoului se închid - acum se închid. pe de altă parte, este excomunicat de semenii săi de trib pentru a rămâne pentru totdeauna străin și pentru cei care i-au arătat „mila” botezului.

Nu este aceeași liră de carne într-o versiune diferită?

Sunt multe conflicte în piesa lui Shakespeare care nu trebuie modernizate artificial, pentru că nu au încetat să fie relevante. Intoleranță religioasă, luptă națională, confruntare între diferite sisteme culturale și de viziune asupra lumii; raportul de milă, dreptate și severitatea pedepsei; legitimitatea și măsura răzbunării; importanța respectării celei mai stricte a legii pentru păstrarea statului, raportul dintre lege și cazuistica judiciară; conflictul taților și copiilor - toate acestea sunt despre noi și despre acum.

Dar spectacolul Teatrului-Teatru alunecă pe suprafața piesei lui Shakespeare, fără a împovăra privitorul cu probleme.

Directorii înșiși a puneîn poziția ghinionilor pretendenți ai Portiei, care judecă conținutul cufărului după aspectul acestuia. Au făcut o comedie lejeră, necugetată, fără să simtă că piesa este plină de plumb (în cufa de plumb era ascuns portretul Portiei!), că în acest caz definiția de gen a „comediei”, ca, de altfel, numele „Comerciantul de la Veneția”, este doar inscripții de pe capacul cutiei, care trebuie deschise pentru a înțelege conținutul piesei și pentru a vedea eroul său tragic cu adevărat principal, la scară largă.

Chiar de la începutul spectacolului, Jessica, o adolescentă stângace și incomod, extrage din vioară aceleași sunete stângace, dizarmonice, străpungătoare, care sunt întrerupte de fraza muzicală dureroasă a unei melodii evreiești care vine de undeva din afară (aranjament muzical de către Tatiana Vinogradova).

Dar melodia - mai precis, simfonia lui Shakespeare în toată plinătatea ei complexă - nu a funcționat pentru teatru, stilistic s-a dovedit a fi un divertisment, iar conceptual a fost un analog al încercărilor inepte la vioară ale fiicei frivole și ingrate a lui. tatăl ei respins și învins.

Shepelevici L.Yu. Negustorul de la Veneția. Prefață la ediție: Shakespeare V. Complete Works / Library of Great Writers, ed. S. A. Vengerova. T. 1, 1903. C. 420-431.

Intriga piesei este un exemplu de combinație magistrală a mai multor motive intriga. Povestea bancnotei este spusă în colecția de povestiri a lui Giovanni Fiorentino The Simplon (1558); pretendenții care se întreabă în ce cutie este ascuns portretul miresei sunt descriși în povestea a 66-a a colecției medievale „Actele romane” (c. 1400), tradusă în engleză de Richard Robinson (1577). În pamfletul puritanului Stephen Gosson, Școala abuzurilor (1579), este menționată (fără titlu sau numele autorului) o piesă similară ca conținut cu Negustorul de la Veneția. Poate că Shakespeare o cunoștea. Din păcate, nu a supraviețuit.

Piesa a fost înregistrată la Camera Negustorilor de Hârtie în iulie 1598, publicată pentru prima dată în 1600, retipărită în 1619 și, în final, în folio din 1623.

Timpul estimat al creației - 1596-1597.

Am avut în vedere până acum lucrări al căror sens general nu a provocat mari dezacorduri, deoarece atât acţiunea pieselor, cât şi caracteristicile personajelor relevă cu suficientă claritate atitudinea autorului faţă de conflictele dramatice şi personajele care acţionează în ele.

Dar acum ne întoarcem la Negustorul de la Veneția și apare o dificultate: cum ar trebui să ne raportăm la conflictul central al piesei: cine are dreptate - venețienii sau Shylock? Cu cine ar trebui să simpatizăm? Cum să evaluăm din punct de vedere moral caracterul cămătarului evreu Shylock? A vrut Shakespeare ca publicul să fie impregnat de ură și dispreț față de el sau a căutat să trezească simpatie pentru acest reprezentant al unui popor asuprit și persecutat?

Sa incepem cu fapte istorice. Când Shakespeare a scris Negustorul de la Veneția, valul de antisemitism din Anglia care a apărut în legătură cu procesul medicului reginei, evreul Lopez, nu se potolise încă. Contele de Essex preferat al Elisabetei (cel pe care mulți biografi l-au prezis ca fiind prototipurile lui Hamlet), dorind să-și întărească poziția la curte, s-a gândit că a descoperit o conspirație asupra vieții bătrânei sale patrone. Medicul ei a fost declarat făptuitor. Sub tortură, a fost forțat să mărturisească că a vrut să o otrăvească. La proces, Lopez și-a retras mărturia, dar aceasta nu a fost luată în considerare, iar medicul evreu a fost executat (iunie 1594) *.

Este un indiciu al atmosferei sociale din acea vreme că trupa Henslo-Alleyn a restaurat o producție a piesei lui Marlo Evreul din Malta*. Trupa rivală a lui Burbage-Shakespeare a jucat și o piesă în care Shylock, un amanet evreu, a fost prezentat drept răufăcător. A existat, totuși, o oarecare diferență între cele două piese. Marlo a scris o tragedie, iar evreul său a fost un răufăcător tragic. Shakespeare a creat o comedie în care evreul era prezentat ca un răufăcător comic.

* (Tragedie scrisă de Marlo c. 1590)

Titlul primei ediții a piesei: „O poveste excelentă despre un negustor venețian. Înfățișând cruzimea extremă a evreului Shylock față de negustorul menționat, de la care voia să ciopleze exact o liră de carne; și înfățișând hărțuirea lui mâna Portiei printr-o alegere a trei sicrie.” Acest lucru nu lasă loc de îndoială cu privire la modul în care figura lui Shylock a fost tratată în teatrul lui Shakespeare. Faptele istoriei scenei servesc, de asemenea, drept confirmare. Actorul Thomas Jordan a scris într-o poezie despre Shylock (1664) (tradusă în proză): „Avea o barbă roșie, o față ca de vrăjitoare, purta haine evreiești potrivite pentru orice vreme, bărbia era cuplată și nasul. era agățat în jos, iar vârfurile lor convergeau” * . Așa a fost tradiția scenică lăsată moștenire teatrului secolului al XVII-lea până la etapa de la sfârșitul secolului al XVI-lea. A durat până la mijlocul secolului al XVIII-lea, când actorul McLean (1747) i-a schimbat costumul lui Shylock, îmbrăcând în locul pălăriei portocalii purtate de cămătarii evrei în Evul Mediu, o cască venețiană roșie. El a oferit personajului nu numai o nouă înfățișare externă, ci a interpretat și întreaga imagine a lui Shylock într-un mod nou. În interpretarea lui McLean, și-a pierdut comedia și a dobândit pentru prima dată trăsăturile unui erou tragic. Shylock MacLean era groaznic în răzbunarea lui vicioasă.

Un alt pas înainte în interpretarea imaginii a fost făcut de genialul actor romantic Edmund Keane, care, jucându-l pe Shylock (1814), l-a transformat într-un „erou romantic care nu ezită să omoare, dar este magnific vulcanic în fanatismul său național și în puterea frenetică a pasiunii” *. În conformitate cu aceasta a fost apariția lui Shylock. Peruca roșie a răufăcătorului comic a fost înlocuită cu o perucă neagră.

Actorul dickensian William Macready l-a transformat pe Shylock într-o figură ideală impunătoare (1841), iar Henry Irving (1879) l-a prezentat pe Shylock ca pe un bătrân chipeș cu părul gri, plin de mândrie aristocratică ca reprezentant al poporului „ales”.

Metamorfoza acestei piese este cu adevărat uimitoare. Când a apărut pe scenă, era o comedie despre un nobil negustor venețian și urmăritorul lui, un amanet evreu vicios și amuzant. Cu timpul, au început să vadă în ea, dacă nu o tragedie, atunci o dramă care afirmă drepturile omului ale evreilor * .

* (Vezi G. Heine, Fetele și femeile lui Shakespeare, Sobr. soch., v. 7, Goslitizdat. 1958, p. 381; V. Stasov, „Negustorul de la Veneția” de Shakespeare, Sankt Petersburg. 1904.)

Care dintre aceste piese a fost scrisă de Shakespeare și care îi este atribuită? Cred că această întrebare nu se rezolvă prin clarificarea problemei dacă Shakespeare a fost sau nu antisemit. Ca și în rezolvarea multor alte probleme ideologice ale operei lui Shakespeare, pentru a găsi răspunsul corect, este necesar să pornim de la natura dramaturgiei lui Shakespeare.

Negustorul de la Veneția este o piesă care merge mult mai adânc decât ideea implicată de titlul complet de mai sus. Aceasta este ceea ce a dezvăluit istoria etapei.

Faptul că în același personaj se regăsesc atât ticăloșia, cât și măreția, este destul de în concordanță cu natura dramaturgiei lui Shakespeare. La urma urmei, acest lucru a fost subliniat de Pușkin, care a admirat versatilitatea personajelor lui Shakespeare. După cum știți, ca exemplu de versatilitate a imaginii, Pușkin l-a citat pe Shylock în primul rând.

„Comerciantul de la Veneția” în partea principală a intrigii este o comedie. Dar motivele triste și triste invadează această comedie. Vom trece în scurt timp la o altă comedie asemănătoare – „Mult zgomot despre nimic” – în care una dintre liniile intriga va fi, de asemenea, tristă, nu comică.

Distracția și bucuria se amestecă în „Negustorul de la Veneția” cu motive sumbre. În piesă coexistă două elemente artistice, înghesuindu-se tot timpul – romantic și realist. În cele din urmă, conține trei motive intriga și acolo unde metoda istorico-comparativă a criticii a relevat doar o combinație de motive intriga rătăcitoare, se dezvăluie o gândire filozofică profundă.

În centrul piesei este conflictul dintre Antonio și Shylock. Antonio este creștin, Shylock este evreu. Putem spune că vrăjmășia lor are motive religioase? Să auzim de la cel care suferă cel mai mult din cauza acestei vrăjmășii, Shylock. Iată ce spune el despre atitudinea lui față de Antonio:

Îmi este urât ca creștin, dar mai mult pentru că, în simplitatea ticăloasă, împrumută bani fără dobândă și reduce ritmul de creștere la Veneția...

(I, 3. Traducere de T. Shchepkina-Kupernik)

De aici rezultă: Shylock îl urăște pe Antonio nu atât pentru că este creștin, ci pentru că se amestecă în afacerile sale comerciale - împrumută fără dobândă, doborând astfel rata cămătăriei a operațiunilor de credit.

De ce îl urăște Antonio pe Shylock? După același Shylock, El urăște poporul nostru sacru Și în adunările negustorilor Mă ocărește, faptele mele, profitul meu cinstit Cheamă cu interes.

Din nou, prin urmare, principalul lucru nu sunt diferențele naționale. Antonio îl urăște pe evreu pentru „faptele” lui, pentru cămătărie.

Și pentru Shylock, averea lui este singura apărare împotriva creștinilor care îl urăsc. Sufocat de conștiința nedreptății, el cere recunoașterea lui ca bărbat: „Nu are evreul ochi? Nu are evreul mâini, organe, mădulare ale corpului, sentimente, afecțiuni, pasiuni? Îl doare, nu-i așa? El supus acelorași afecțiuni, nu-l vindecă aceleași medicamente, oare aceleași veri și ierni nu-l țin de cald și rece ca un creștin? Dacă suntem înțepați, nu sângerăm? Dacă suntem gâdilați" Nu râdem? Dacă suntem otrăviți, nu murim?" (III, 1).

Chiar dacă aceste cuvinte, care se citesc acum ca o declarație a egalității umane indiferent de naționalitate, nu au fost luate în serios de către cei pentru care a fost scrisă piesa, pe de altă parte, devine destul de evident că nu toți evreii au fost înconjurați de dispreț. Chiar și cei care îl urăsc de moarte pe Shylock nu au nicio prejudecată împotriva oamenilor de sânge evreu în general. Lorenzo se îndrăgostește de evreica Jessica, în timp ce Portia, Bassanio, Gratiano, Nerissa și el însuși cel mai rău dușman Shylock, Antonio, ia-o în mijlocul lor. Așa cum se întâmplă adesea în Shakespeare, servitorul bufon Launcelot își exprimă opinia generală, spunându-i Jessicai:

„Cea mai frumoasă păgână, cea mai fermecătoare evreică! Dacă vreun creștin nu se înșelă din cauza ta doar ca să te prindă, voi fi înșelat în mod pozitiv” (II, 3).

Aceasta este vocea poporului! Astfel, vedem că în piesa lui Shakespeare nu ne mai aflăm în fața unei societăți medievale cu granițele ei de nepătruns între oameni de diferite credințe și naționalități. În aceeași Veneție, ei nu se vor uita la faptul că Othello este un maur negru și îi vor da comanda tuturor forțelor armate ale republicii. "Afacerile lui Othello - asta-i chipul lui!" Și Shylock este judecat în aceeași Veneția lui Shakespeare după faptele sale.

Chiar Aristotel scria: „Cămătăria este pe bună dreptate urâtă de toată lumea, pentru că aici banii sunt o sursă de achiziție și nu sunt folosiți pentru ceea ce a fost inventat.Această achiziție este cea mai contrară naturii. Toată literatura medievală este plină de condamnarea cămătăriei. Atitudinea față de el nu s-a schimbat în timpul Renașterii. Ei au văzut în el ceva contrar naturii și așa era părerea oamenilor, susținută de umaniști.

Shylock este un tezaurist tipic burghez. Tezaurizarea lui este dovedită de plângerile servitorului Lancelot, care „moare de foame” în casa lui, și că Lancelot nu minte, ne convingem observându-l pe Shylock însuși, când îi reproșează slujitorului lăcomie, lenevie și pentru că poartă scoate hainele prea repede ( II, 5). Îl eliberează de bunăvoie pe Lancelot - „nu are nevoie de drone în stup”. Această scenă este încununată de maxima lui Shylock adresată fiicei sale:

Dacă o interziceți mai dens, o veți găsi mai corect, - Un proverb demn de oameni economici.

Shylock amintește de puritanii burghezi din secolele al XVI-lea și al XVII-lea în aspectul și comportamentul său. Acest lucru, desigur, a fost făcut de Shakespeare intenționat. La fel ca puritanii, lui Shylock îi place să se refere la scripturi. În discursul său se găsesc adesea cuvinte biblice. Chiar și Launcheloth îl numește „odrasle lui Agar” (II, 5). Nu este o trăsătură întâmplătoare în aspectul lui Shylock că nu îi place divertismentul și muzica. Muzica pentru Shylock nu este altceva decât „scârțâit urât”. Shakespeare credea asta

* (Paul N. Siegel, Shylock Puritanul, Forumul Universității Columbia, toamna 1962, voi. V, nr. 4, p. 14-19.)

Cel care nu are muzică în suflet, Pe Care dulcele armonii nu-l vor atinge, Este capabil de tâlhărie, trădare, viclenie; Întunecat ca noaptea sunt sufletele mișcărilor lui, Și sentimentele lui sunt toate sumbre, ca Erebus...

Shylock „nu are muzică în suflet”. Lumea în care EL trăiește este sumbră, o singură zeitate domnește în ea - aurul. Setea de acumulare a ucis în Shylock capacitatea de a se bucura de bucuriile vieții, iar dragostea pentru aur a stins chiar și sentimentele părinților. Când Jessica fuge din casa lui, Shylock, tulburat de durere, se grăbește pe străzile Veneției, dar el caută nu atât fiica fugară, cât diamantele și ducații pe care le-a dus.

Acest Shylock, Shylock burghezul, nu poate stârni niciun sentiment decât dispreț și nu degeaba sunt scrise într-un mod comic scenele care înfățișează avaritatea și lăcomia lui pentru bani. Dar acesta nu este întregul Shylock și nu este tot adevărul despre el.

Și cine este dușmanul lui, Antonio? La urma urmei, el este „comerciantul Veneției”. Antonio „are o navă care navighează spre Tripoli, cealaltă către India; în plus... are o a treia acum în Mexic, o a patra în Anglia, iar restul navelor sunt, de asemenea, împrăștiate în toată lumea” (I, 3). ). Este un negustor-aventurier, dintre care au fost mulți în Renaștere. Își conduce afacerile pe scară largă. Curțile lui

Ca bogați și nobili ai apelor Sau un alai măreț al mării, Cu dispreț se uită la micii negustori, Care se închină lor cu evlavie, Când zboară pe aripi țesute.

Alegerea acestor două figuri - cămătarul și comerciantul - la Shakespeare nu este întâmplătoare. El corespundea stadiului istoric în care se afla atunci burghezia și nu trebuie decât să fii surprins de perspicacitatea socială a marelui dramaturg.

„Evul Mediu”, citim în Marx, „a lăsat în urmă două forme diferite de capital, care ajung la maturitate în cele mai diverse formațiuni socio-economice și, până la debutul erei modului de producție capitalist, sunt considerate capital. ca atare: capital de cămătărie şi capital de negustor” * .

* (K. Marx și F. Engels, Opere, vol. 23, p. 759-760.)

Există acest conflict în piesă, dar nu este ideea principală a lucrării.

„Comerciantul de la Veneția” îmbrățișează o serie de mari probleme umane universale: legea statului, voința părintească, interesele individului, dreptul - în sensul larg și restrâns al cuvântului, dreptatea și mila și tema dreptatea le domină pe toate.

În paralel cu conflictul principal (Antonio-Shylock), piesa dezvoltă o linie de acțiune legată de Bassanio și Portia. La început se pare că aceste două parcele sunt conectate mecanic. Treptat, însă, devine clară legătura ideologică profundă a acestei linii de acțiune cu conflictul dintre Antonio și Shylock.

Conform testamentului tatălui ei, Portia trebuie să se căsătorească cu cel care rezolvă corect problema: ghici care dintre cele trei cutii - aur, argint sau plumb - conține portretul ei.

„Cu mine vei obține ceea ce doresc mulți” - spune inscripția de pe cufărul de aur. Prințul Marocului alege aurul, pentru că, după cum crede el, o perlă valoroasă nu poate fi pusă în alt cadru decât aur (II, 7). În loc de portretul Portiei, el găsește într-un cufăr un craniu și un sul care îi explică:

Nu tot ce strălucește este aur.

Prințul Marocului și-a bazat alegerea pe o judecată de aspect - și a fost înșelat.

Prințul de Arragon alege un sicriu de argint, pe care inscripția scrie: „Cu mine vei primi ceea ce meriți”. În alegerea sa, el pornește de la faptul că „nimeni nu îndrăznește să poarte măreția nemeritat”. El caută o corespondență completă între exterior și esență. El este mai aproape de adevăr decât prințul marocan, dar se înșeală și el. Prințul de Arragon acordă și el prea multă importanță exteriorului.

În sfârșit, este rândul lui Bassanio. El alege cel mai neatrăgător cufăr - plumb - și își explică alegerea după cum urmează:

Înfățișarea este departe de esență: Nu este greu să înșeli lumea cu podoabă, În instanțe nu există litigii murdare, joase în care Ar fi imposibil să acoperi o înfățișare proastă cu o voce plăcută. În religie - Nu există erezie, astfel încât mintea cuiva să nu fie luată în serios, nu este confirmată de texte. Acoperind absurdul cu un decor magnific, Nu există viciu evident, pentru a nu accepta Jocul virtuții în exterior. ...... Aruncă o privire la frumusețe - Și acum este posibil să o cumperi în greutate; Și așa se întâmplă o minune în natură, Că cei care poartă mai mult sunt mai ușori. Da, tu ești masca adevărului, sub care veacul Nostru viclean îi prinde chiar și pe cei mai înțelepți.

Și nota din sicriu confirmă corectitudinea motivelor pe baza cărora Bassanio și-a făcut alegerea:

Nu te-ai uitat la aspect - Fii atât de norocos în viitor!

Episodul cu cele trei cufere este direct legat de tema centrală a piesei. În centrul acestor scene se află problema principiilor pe care se bazează judecata unei persoane cu privire la fenomenele vieții. Ideea aici este simplă și profundă: aspect departe de esență”, nu trebuie să fim înșelați de „masca adevărului”, prin urmare nu trebuie să judecăm lucrurile după aparență.

Acum vom trece imediat la episodul central al piesei - la scena curții. Aducând pretenția sa și cerând o liră din carnea lui Antonio, Shylock procedează din legea oficială. Legea este de partea lui. Adevărat, această lege în acest caz justifică inumanitatea crudă. Dar conform litera legii, Shylock are dreptul să primească ceea ce i se cuvine în baza facturii, adică o liră de carne. Față de aceasta, simțul dreptății, milei, este indignat, este contrar umanității, dar formal - în aparență - Shylock are dreptate. Cu toate acestea, natura dreptului formal este de așa natură încât nu poate oferi dreptate. Iar Portia arată cum, plecând de la dreptul formal, se poate afirma orice, chiar dacă contrazice dovezile.

Ei încearcă să-l convingă pe Shylock, să facă apel la simțul lui de umanitate, la justiție, indică incomensurabilitatea datoriei reale a lui Antonio și obligația formală de pe factură. Dar Shylock este necruțător. Atunci Portia recurge la propriul argument al lui Shylock. Ea ia, de asemenea, punctul de vedere al pur formalismului:

Deci, pregătiți-vă să tăiați carnea, Dar nu vărsați sânge, uitați tăiat Nu sunteți mai mult și nici mai puțin de o liră: Puțin mai mult sau mai puțin de o liră - Chiar dacă depășiți sau reduceți greutatea Cu o parte din a douăzecea a douăzecea a scrupulului Neînsemnat, chiar dacă ești o săgeată de un păr respins, - Asta-i moartea pentru tine, proprietatea este - la vistierie.

Shylock nu a pornit din esență, ci din legea formală, iar legea formală s-a întors împotriva lui.

Portia însăși, la scurt timp după proces, se află într-o poziție în care trebuie să rezolve personal o sarcină similară din viață pentru ea însăși.

Când Bassanio părăsește Belmont pentru a merge la Veneția și a încerca să-și salveze prietenul Antonio din mâinile lui Shylock, Portia îi pune un inel pe deget. „El a jurat că nu se va despărți de el”, pentru că acest inel este un simbol al iubirii dintre ei. Dar, după cum știți, la finalul procesului, Portia, nerecunoscută de nimeni, îi cere lui Bassanio acest inel drept recompensă pentru salvarea lui Antonio, iar acesta, după o oarecare ezitare, îl dă înapoi. Bassanio se întoarce la Belmont fără inelul dat de Portia. Judecând după înfățișare, pe baza semnelor formale, Portia are dreptul să considere asta ca pe o trădare a lui Bassanio. Dublă trădare: Bassanio și-a încălcat jurământul și a sacrificat simbolul iubirii Portiei pentru o altă persoană, prietenul său Antonio.

În esență, desigur, nu există nicio vină pentru Bassanio. Viceversa. Făcând asta, el se înalță. Inelul îi era drag ca simbol al fericirii sale personale celei mai înalte. Dar l-a dat pentru a-i mulțumi că și-a salvat prietenul. Și Portia înțelege asta, așa că transformă tot incidentul într-o glumă.

Scena curții și episodul cu inelul sunt, teoretic, strâns legate. Shylock a plecat de la legea formală, iar acest lucru a dus la înfrângerea lui. Bassanio a provenit din umanitate pură și s-a dovedit a fi un câștigător.

Astfel, umanitatea și adevărata dreptate triumfă. După scena sumbră a procesului, dominată de figura sinistră a lui Shylock, care, cu o cruzime inexorabilă, vrea să taie un kilogram de carne umană și să-și omoare inamicul, urmează actul al cincilea, când în frumoasa grădină din Belmont, pe un noapte de lună, toți cei în care umanitatea este mai presus de orice altceva converg, - Portia și Bassanio, Antonio, Gratiano și Nerissa, Jessica și Lorenzo. Dragostea și prietenia domnesc aici. Sunetele dulci ale muzicii sunt un acompaniament al armoniei interioare care domnește în sufletele lor.

Este imposibil să nu cedezi farmecului acestei scene, în care domnește o asemenea frumusețe. Dar să nu uităm de lecția tocmai dată nouă, să ne amintim cuvintele minunate ale lui Bassanio:

Aspectul este departe de esență: nu este greu să înșeli lumea cu decorațiuni...

Merge totul atât de bine, dreptatea și umanitatea chiar triumfă? De ce, în ciuda toată frumusețea nopții din grădina Belmont, nu ne simțim pe deplin mulțumiți? Pentru că nici frumusețea naturii, nici strălucirea lunii, nici muzica încântătoare nu pot alunga umbra singuratică care plutește în fața noastră. Pentru că nu putem uita figura unui evreu bătrân, aplecat peste ani, umilit și învins. Ne amintim cum, după verdict, își strânge inima cu o mână tremurândă și spune cu voce scăzută:

te implor, da-mi drumul; Mă simt prost...

Într-adevăr, până acum am privit totul prin ochii lui Antonio și Portia. Desigur, Shylock este un cămătar prădător, un avar, o persoană crudă și răzbunătoare. Dar acestea sunt singurele trăsături pe care le are? Să aruncăm o privire din nou.

Ne amintim că Shylock este lacom și se întristează pentru banii furați chiar și atunci când singura creatură apropiată a fugit de el - fiica lui. Dar apoi iese altceva. Tubal povestește că un negustor i-a arătat inelul cu care Jessica a plătit pentru maimuța pe care o cumpărase. Shylock exclamă: "La naiba! Mă chinuiești, Tubal: era turcoazul meu - l-am luat de la Leah când eram încă singură. Nu l-aș da pentru o pădure întreagă de maimuțe" (III, 1). Inelul a atins un șir uitat - tinerețea lui Shylock, când poate fi diferit, când viața nu-l făcuse încă lacom, crud și răzbunător,

Shylock este avar. Dar oare chiar atât de mult suferă Odin din cauza acestui viciu? Bassanio, desigur, este foarte nobil și chipeș - dar așa explică el însuși motivele care îl determină să se căsătorească cu Portia.

Nu-ți este necunoscut, Antonio, Cât de mult mi-am supărat treburile, Ducând un mod de viață mult mai măreț, decât îngăduie modestia mijloacelor mele.

Și după aceea vorbește despre „o moștenitoare bogată care locuiește în Belmont” - pentru ea el va curăța.

Shylock este lacom. Și cum rămâne cu „Micuța Jessica”, care știe că nu poți trăi singur cu dragoste și, fugind de tatăl ei, îi fură toată averea?

În cele din urmă, când Shylock este condamnat, dușmanii săi nu sunt mulțumiți să-l salveze pe Antonio de răzbunarea cămătarului. Curăță cu sârguință cufărurile lui Shylock, distribuind ceea ce ajunge la cui.

Shylock este crud, inuman. Ce contrast prezintă Antonio în acest sens! Da, cu o singură excepție. Umanitatea lui Antonio nu se extinde la Shylock. Shylock îi spune:

Signor Antonio, de multe ori și de multe ori, la Rialto, m-ați defăimat din cauza banilor și a dobânzilor mele... M-ați sunat câine răutăcios, incorect. Au scuipat pe caftanul meu evreiesc... ...dar acum, se pare, ai nevoie de mine... ...Tu, întrebi, ești cel care m-a scuipat în față, m-ai lovit ca un câine... Ce pot să spun. dumneata? .. "Domnule, mi-ai scuipat miercuri, In cutare zi mi-au dat cu piciorul, dupa ce Mi-au zis caine; si pentru aceste mangaieri iti voi imprumuta bani."

La acest Antonio - generosul și amabil Antonio - îi răspunde:

Sunt gata să-ți spun așa din nou și să te scuipă și să dau cu piciorul.

Și asta spune Antonio când Shylock este gata să se hotărască la un act complet neobișnuit pentru el.

Antonio în această scenă îi cere bani lui Shylock, îi cere o favoare și totuși vrea să-l umilească pentru serviciul care i-a fost făcut. În acest moment, în Shylock se trezește o grandoare deosebită. Antonio îl certa, dar tot îi împrumută bani, îl împrumută ca niciodată nimănui – fără dobândă. El, care este considerat atât de lacom, este capabil să refuze câștigul bănesc, să renunțe chiar și la „profitul său legitim”, la dobândă. Bassanio vede un fel de truc în asta, iar Shylock remarcă cu amărăciune:

O, părinte Avraam! Așa sunt Toți acești creștini: cruzimea lor Îi învață pe alții să bănuiască! Judecă-te singur: dacă întârzie - La ce îmi folosește această pierdere? O liră de carne umană - de la o persoană - Nu atât de mult și nu atât de utilă, Ca de la un taur, un berbec sau o capră. Gata să ajute pentru a câștiga milă; El este de acord - dacă vă rog; nu - la revedere; Nu mă răsplăti cu resentimente pentru prietenie.

Dar nimeni nu vrea să creadă în intențiile nobile ale lui Shylock, nici măcar propria fiică. Jessica spune:

Încă în prezența mea, a jurat – am auzit – Tubalu și Hus, compatrioților săi, Că vrea să ia carnea lui Antonio mai bună decât de douăzeci de ori suma pe care o datorează.

Gândiți-vă, totuși, la cât de probabil era ca Antonio să nu-și plătească datoria - cât de probabil era în momentul în care Shylock i-a împrumutat bani? Shylock știa că Antonio era bogat și avea mulți prieteni. Nu putea conta pe Antonio ca fiind insolvabil. Dimpotrivă, era mai probabil ca Antonio să poată rambursa datoria.

Shylock, pe care Antonio l-a insultat mereu, nu putea decât să viseze să fie forțat să apeleze la el pentru ajutor. Și acum a venit un astfel de moment. Pentru Shylock, aceasta este justificarea întregii sale vieți, răscumpărarea tuturor nemulțumirilor pe care le-a îndurat. Și este un om mândru și tânjea după recunoașterea lui Antonio, care l-a privit mereu cu dispreț. Devenind creditorul lui Antonio, Shylock se ridică deasupra lui în propriii lui ochi. Shylock triumfă. Acesta, însă, nu este un triumf al umanității pure. Shylock, amanetul triumfă! Asta înseamnă că este nevoie de profesia lui, chiar dacă Antonio însuși este nevoit să apeleze la el pentru ajutor.

Shylock vrea să fie la egalitate cu Antonio, care a împrumutat fără dobândă. De asemenea, îi dă bani fără profit pentru el însuși.

Dar s-ar putea întreba: de ce Shylock percepe un kilogram de carne drept penalizare? *. Acesta este felul lui de a glumi. Ei spun că este o glumă neagră. Dar acesta este Shylock. Nu are simțul umorului. Și de aceea, atunci când încearcă să glumească, glumele lui ies nepoliticose, stângace, ca atunci când se hotărăște să meargă în vizită la Antonio: „Dar mă voi duce, voi mânca din ură: să plătească molia creștină”. Numai el este capabil de asemenea glume sumbre. Dar nu asta este ideea.

* (O astfel de întrebare nu a apărut în fața publicului teatrului shakespearian. Ei cunoșteau cruzimea cămătarilor și nu căutau o explicație psihologică pentru povestea lui Shylock. Această întrebare nu s-a ridicat într-o asemenea formă nici înaintea lui Shakespeare, pentru că el a prelucrat un complot gata făcut și cunoscut pe scară largă în care nu putea schimba nimic. Dar pentru cititorul și privitorul timpului nostru, o explicație completă și exhaustivă a comportamentului personajelor lui Shakespeare din punct de vedere modern. concepte psihologice. De aceea căutăm explicații de acest fel.)

Proiectul de lege nu este doar un test al lui Shylock, ci și un test al lui Antonio. Serviciul adus de Shylock lui Antonio nu schimbă atitudinea acestuia din urmă: el este la fel de nepoliticos și inuman față de Shylock și astfel îi trezește în Shylock sete de răzbunare.

Toată viața lui Shylock a fost supus umilinței. În cele din urmă, la toate durerile sale s-a adăugat fuga fiicei sale și pierderea de bani și bijuterii. Shylock îl supără pe Antonio; iar în furia lui se amestecă supărarea unui om de afaceri și resentimentul uman adevărat: „M-a dezonorat, m-a împiedicat să câștig cel puțin jumătate de milion, și-a batjocorit pierderile, și-a batjocorit profiturile, mi-a insultat oamenii, s-a amestecat în treburile mele, a răcit. prietenii mei, mi-a aprins duşmanii; şi ce motiv a avut el pentru aceasta? Cel că sunt evreu” (III, 1).

Shylock are motive să spună!

Am cumpărat un kilogram de carne pe care o cer Nu ieftin: e al meu, vreau!

Shylock este răzbunător. Dar de unde vine această trăsătură? Să ne amintim încă o dată celebrul său discurs: „Dacă suntem otrăviți, nu murim? Și dacă suntem insultați, nu ar trebui să ne răzbunăm? Dacă suntem ca tine în toate, atunci vrem să fim ca tine în aceasta. Îl inspiră smerenia lui? Răzbunare! Dacă un creştin jigneşte pe un evreu, care să fie răbdarea lui în exemplul creştin? De asemenea, răzbunarea! Ne înveţi ticăloşia; eu o împlinesc" (III, 1).

La proces, dușmanii lui Shylock strigă după mila lui. Doge face apel la el cu o cerere de milă. Dar Shylock dezvăluie imediat ipocrizia dogului:

Aveți mulți sclavi cumpărați; Ei, la fel ca măgarii, catârii și câinii tăi, conduci la muncă de sclavi josnic, De când i-ai cumpărat. Ei bine, să vă spun: Dă frâu liber sclavilor! Căsătorește-ți copiii! Decât să transpire sub povară, Lasă-i să doarmă în paturi moi, ca ale tale, Mănâncă tot ce îți! - Ca răspuns, voi auzi: Ei sunt sclavii mei! Și o să răspund: Lira de carne pe care o cer, am cumpărat-o Nu ieftin: e a mea, o vreau!

Să vedem din nou care este dreptatea dușmanilor lui Shylock. Admirația universală este cauzată de judecata Portiei: „O, înțeleptul Daniel...” Dar „în jurisprudență este considerată o regulă inviolabilă că, dacă unul îi acordă altuia vreun drept, atunci îi permite prin aceasta să facă tot ceea ce este necesar pentru implementare. (pentru punerea în aplicare) a acestui drept... Decizia înțeleptului și dreptului Daniel este în conflict cu acest principiu: căci este clar că oricine are voie să taie carnea are voie să vărseze și sânge, dacă această operație nu poate fi efectuată. fără a vărsa sânge” * . Prin urmare, decizia Portiei, din acest punct de vedere, este greșită și nedreaptă.

* (I. Koller, Shakespeare din punctul de vedere al dreptului, Sankt Petersburg. 1895, p. 56.)

Dar Shylock merită, pentru că este răzbunător! Care sunt dușmanii lui? Am văzut deja că apelurile Dogului la milă au fost ipocrite. Portia vorbește și despre milă. Și apoi îl condamnă la moarte pe Shylock; aici intervine dogul: îi dă viață lui Shylock, dar îi ia toată proprietatea: „Vom împărți proprietatea dumneavoastră între Antonio și stat”. În plus, Shylock este încă forțat să fie botezat în credința creștină. Mila dușmanilor lui Shylock constă în faptul că îi iau tot ce-i este drag: dreptul la răzbunare, proprietate, religie. Adevărat, viața îi este lăsată, dar luând tot ceea ce alcătuiește conținutul ei. Și Shylock răspunde la această „milă” cu exclamația:

Luați viața și toate; nu trebuie să ierți. Mi-ai luat casa, luându-mi sprijinul, Ce a păstrat-o; Luați-mi viața, luând tot ce trăiesc numai eu.

Oare umanitatea, legea și justiția chiar triumfă în piesă? La urma urmei, Portia, Antonio, Dogul și tot acest cerc de oameni recunosc umanitatea și dreptatea nu în raport cu toată lumea, ci doar în raport cu „al lor”. Shylock nu este inclus în acest cerc. El poate fi disprețuit, așa cum îl disprețuiește Antonio, și poate fi reputat a fi o persoană umană. Shylock poate fi jefuit, așa cum Jessica și Lorenzo îl jefuiesc, și rămân nepedepsiți, fie acceptați printre cei mai buni oameni. Se poate fi ipocrit cu el, ca doge este ipocrit, care păstrează gloria unui venerabil, respectat șef de stat. Există dreptate, dar nu este pentru Shylock. El poate rămâne fără nimic cu ajutorul chinelor, la fel ca „înțeleptul Daniel” - Portia. Bassanio nu s-a gândit și Portia nu a crezut că ea ar fi fost cea care va deveni un exemplu clar despre ceea ce Bassanio a vorbit atât de corect și frumos atunci când o corteja:

În instanțe nu există litigii murdare, joase, în care ar fi imposibil să acopere o înfățișare proastă cu o voce plăcută.

Dar aceasta este judecata „înțeleptului Daniel”!

Există oameni foarte umani în tabăra dușmanilor lui Shylock. Dar umanitatea lor nu se extinde la el. Aici revenim la punctul de plecare al analizei noastre. Ni s-a părut că apartenența lui Shylock la națiunea evreiască era un fapt secundar. Și a trebuit să acceptăm această poziție pentru a depăși interpretarea sentimentală și filantropică a conflictului său cu Antonio. Acum, îmbogățiți de o înțelegere a naturii complexe a acestui conflict, să rezumam.

Obiectivitatea inerentă dramaturgului Shakespeare ia permis să arate personajele în toată inconsecvența lor. Shylock îmbină trăsăturile profesiei sale - capitalist-cămătar - cu trăsăturile inerente lui ca persoană din mediul unui popor asuprit și disprețuit. Viața i-a schilodit natura și totuși omul este departe de a fi străin pentru el. Acest lucru nu este observat de criticii care vor să taie o jumătate de kilogram de carne sociologică dintr-o persoană vie cu orice preț.

Personajele venețienilor sunt, de asemenea, mai complexe decât ar părea la prima vedere. Sunt veseli (cu excepția melancoliului Antonio), se străduiesc să se bucure de binecuvântările vieții, care includ bogăția. Ei nu fac un fetiș din bunurile materiale, dar în niciun caz nu le neglijează.

Dragostea și prietenia determină relația oamenilor din acest cerc între ei. Dar Shylock nu aparține cercului lor și îl urăsc. Ei nu vor să vadă nimic uman în Shylock. Nu au nici cea mai mică condescendență față de el, nici o picătură de dorință de a-l înțelege. Dacă sunt filantropici, atunci nu față de Shylock.

Astfel, Shakespeare, distribuind lumini si umbre, nu l-a denigrat deloc pe Shylock. Dimpotrivă, în măsura în care adevărul vieții o cerea, l-a făcut om în felul lui. În același mod, adversarii lui Shylock nu sunt pictați doar cu vopsea roz. Și Shakespeare le-a arătat sincer, subliniind farmecul tinereții inerent lor, dar fără a uita trăsăturile lor umbre.

În favoarea cui se rezolvă conflictul? Nu există nicio îndoială - nu în favoarea lui Shylock. Shylock s-a pătat cu cruzime. Toate personajele principale ale piesei sunt testate de capacitatea lor de a se sacrifica sau de a generozității spirituale sau, în cele din urmă, de disponibilitatea lor de a ispăși greșelile lor. Toți rezistă mai mult sau mai puțin bine la proba bunăvoinței lor. Nici Antonio, anterior implacabil față de Shylock, acum că el însuși era în pericol de moarte emanat de cămătar, nu-i cere moartea și cere niște foloase din amenda aplicată lui Shylock.

Shylock, în cel mai critic moment al destinului său, nu a arătat nicio bunăvoință. A fost un moment în care a ținut viața lui Antonio în mâini. Nu a reușit să dea dovadă de generozitate – știm de ce – și asta a fost singura lui șansă de a intra în lumea celor care vedeau în dragoste și prietenie principala lege a vieții.

Unele momente de conflict dramatic îi oferă lui Shylock un avantaj parțial - dar nu pentru mult timp. În general, venețienii prietenoși și veseli îl excelează pe Shylock, deși nu sunt perfecți. În orice caz, în principiu sunt pentru umanitate, deși nu întotdeauna și nu întotdeauna se arată din partea cea mai bună.

După ce a împins nu oameni ideali, ci oameni vii, Shakespeare a creat o operă care nu este susceptibilă de interpretări simple și cu o singură linie. În caracterizarea sa a versatilității lui Shylock, Pușkin a dat un exemplu de abordare atentă a acestei piese realiste. Undeva și în ceva conflictul nu se rezolvă până la capăt. În orice caz, soluția sa formală nu satisface pe deplin. Ceva lipsește din piesă. Se pare că acest lucru s-a întâmplat pentru că Shakespeare însuși a ezitat între o soluție reală și una ideală a conflictului. În piesă există două finaluri - un lucru care este complet contrar nu numai teoriei rigoriste a dramei, ci și celor mai largi concepte despre cum să rezolvi conflictele dramatice. Dar așa este această piesă, iar analiza critică ar trebui, fără a se abate de la conținutul propriu-zis, să dezvăluie contradicțiile care reflectă în lucrare contradicțiile pe care artistul însuși le-a întâlnit.

„Comerciantul de la Veneția” - o piesă a vremii în care Shakespeare a urmărit cu insistență în operele sale ideea unui triumf inevitabil. cele mai bune începuturi viaţă. Acest lucru este exprimat în victoria Portiei asupra lui Shylock. Dar realistul Shakespeare a prezentat circumstanțele vieții cu atâta profunzime încât propria sa soluție a conflictului nu a epuizat și a rezolvat pe deplin contradicțiile pe care le-a descoperit el însuși.

Belmont. Aleea care duce la casa Portiei.

Intră Lorenzo și Jessica.

Cât de strălucitoare este lumina lunii... Într-o noapte ca asta

Când vântul blând a sărutat copacii,

Fără să foșnească frunze - într-o astfel de noapte

Troilus a urcat pe zidurile Troiei, drept,

Zburând cu sufletul spre tabăra grecilor, unde Cressida

S-a odihnit în noaptea aceea.

Jessica

Într-o noapte ca asta

Thisbe păși înfricoșat prin rouă

Și, văzând umbra leului înaintea leului,

am alergat cu frica...

Într-o noapte ca asta

Dido, cu o ramură de salcie în picioare, trist

Pe malul mării, a făcut semn unui prieten

Întoarcere la Cartagina.

Jessica

Într-o noapte ca asta

Medea trebuie să fi cules ierburi

Magia pentru a întoarce tinerețea

Aeson bătrân.

Într-o noapte ca asta

Ieșind din casa unui evreu bogat,

Cu un prieten destrămat, Jessica a fugit

De la oraș la Belmont!

Jessica

Într-o noapte ca asta

Lorenzo tânăr și-a jurat dragostea față de ea

Și cu jurăminte i-a furat sufletul;

Toate jurămintele au fost minciuni!

Într-o noapte ca asta

Micuță Jessica

Delincvent, calomniat

Pe iubita, iar el a iertat-o.

Jessica

Aș găsi mai multe nopți dacă am

Unii erau aici; dar aud pași.

Stephano intră.

Cine se grăbește atât de mult aici în liniștea nopții?

Prietenul tău!

Prieten? Ce este un prieten? Cum te cheamă, prietene?

iti aduc noutati

Că în zori doamna mea

În Belmont va fi; la cruci

Acum îngenuncheat cerșind

Despre fericirea în căsătorie!

Cine este cu ea?

Sfântul călugăr este cu ea și doar slujnica.

Te rog, spune-mi - s-a întors signorul nostru?

Nu, și nu se aude nimic despre el.

Să mergem, totuși, Jessica; Cu tine

întâlnire pe covorul roșu cumva

Vom găti pentru stăpâna casei.

Intră Lancelot.

Lancelot

Ola, ola, oh-hoo! Ola-ola!

Cine suna?

Lancelot

Ola, ola! L-ați văzut pe domnul Lorenzo, domnule Lorenzo?

Nu mai țipa, puștiule, sunt aici.

Lancelot

Ola! Unde?

Lancelot

Spune-i că a sosit un mesager de la stăpân; cornul lui de poștă este plin de vești bune. Proprietarul va fi acasă înainte de dimineață.

Suflete al meu, să mergem; vom astepta acolo.

Și, apropo, de ce să mergem la castel?

Stefano, prietene, te rog anunta-ma

Acasă, că amanta lor este deja aproape,

Și cheamă muzicienii în grădină.

Stefano pleacă.

Cât de dulce doarme lumina lunii pe deal!

Să stăm aici - să sune muzica

Ne mângâie urechile; liniște și noapte

Sunetul armoniei este cel mai dulce.

Stai jos, Jessica. Uite cum cerul

Întregul este căptușit cu cercuri aurii;

Și cel mai mic, dacă te uiți,

Cântă în mișcarea lui, ca un înger,

Și răsună heruvimii cu ochi tineri.

O astfel de armonie trăiește

În suflete nemuritoare; dar deocamdată ea

Înveliș de praf pământesc și murdar

Aproape acoperit, nu auzim.

Intră muzicienii.

Aici! Trezește-te pe Diana cu un imn.

Stăpânele urechii tale captivează dulce

Și atrage-o cu muzică.

Jessica

Muzica dulce mă întristează întotdeauna.

Motivul este că sufletul ascultă.

Notă: turme sălbatice de stepă

Sau o turmă de cai neîntrerupti

Salt nebun, și răcnește și nechează,

Când sângele fierbinte joacă în ele;

Dar ei sună accidental la trompetă

Sau auzi altă muzică

Cât de imediat devin alerte;

Privirea lor sălbatică devine mai calmă

Sub puterea blândă a muzicii. Poeți

Ni se spune că muzica lui Orfeu

Copaci, stânci, râuri fermecate.

Tot ce este insensibil, sever, furtunos, -

Întotdeauna, chiar și pentru o clipă, muzica se înmoaie;

Cel care nu are muzică în suflet,

Cine nu va fi atins de dulcele consonante,

Capabil de jaf, trădare, viclenie;

Întunecat ca noaptea, sufletele mișcărilor lui

Și sentimentele sunt toate sumbre, ca Erebus:

Nu crede asta. - Asculta acest cântec.

Intră Portia și Nerissa, la distanță.

Vezi? E lumină în hol, arde un foc.

Cât de departe aruncă lumânarea fasciculul!

Deci faptele bune strălucesc într-o lume rea.

În lumina lunii, lumânarea nu este vizibilă.

Astfel, gloria mai mică se estompează înaintea celei mai înalte.

Viceregele strălucește ca un rege,

În timp ce regele este absent; și apoi

Măreția lui se scufundă, ca în mare

Fluxul este nesemnificativ. - Muzica! Auzi?

Signora, aceasta este orchestra de acasă.

Totul este bine atunci când este la îndemână;

Sunetele mi se par mai dulci decât în ​​timpul zilei.

Tăcerea le dă acest farmec.

Strigătul corbului și cântecul lacului

Egale, atâta timp cât sunt tratați cu indiferență.

Și privighetoarea, dacă cânta ziua,

Când fiecare gâscă chicotește, ar fi luat în considerare

Nu este un muzician mai bun decât un cardon.

Cât timp depinde

În aprecierea corectă și în perfecțiune! -

Suficient! Luna doarme cu Endymion;

Nu vrea să se trezească!

Signora Portia - greșesc?

M-a recunoscut precum un orb recunoaște un cuc,

Oh, signora

Bine ati venit!

Suntem pentru soți

M-am rugat și sperăm că au succes.

Ei s-au intors?

Nu încă, signora;

Dar acum era un mesager de la ei cu var,

Ambii merg!

Deci, du-te, Nerissa,

Și avertizează slujitorii să tacă

Că eram departe de casă.

Și tu, Lorenzo; Jessica și tu.

Sunete de trompeta.

Soțul tău este aproape: aud trâmbița.

Nu vă fie teamă, nu suntem vorbăreți, signora.

Ce noapte! De parcă ziua e bolnavă;

Puțin mai palid. Aceasta este ziua

Ca în ziua în care a apus soarele.

Intră Bassanio, Antonio, Gratiano și Retiue.

Bassanio

Ai avea o zi ca antipodele,

Apar la ore în care nu există soare.

Lasă-mă să strălucesc, dacă nu ard;

La urma urmei, este rău pentru un soț să se ardă de soția lui, -

Nu-l vreau pe Bassanio asta.

Și totuși, toate acestea sunt așa cum vrea Dumnezeu!...

Domnule, bun venit la dumneavoastră acasă.

Bassanio

Multumesc signora. Întâlnește-te cu mângâiere

Și prietenul meu: iată-l pe Antonio al meu,

Căruia îi sunt atât de infinit îndatorat.

Da, îi datorezi totul:

La urma urmei, a făcut multe pentru tine!

S-a împăcat complet cu mine.

Domnule, sunteți un oaspete binevenit în casa noastră;

Dar nu cuvintele îți vor dovedi asta, -

Așa că voi renunța la politețea verbală.

Gratiano

(Nerissa)

Jur pe lună că ești nedreaptă;

Crede-mă, i-am dat-o scribului judecătorului.

Da, lasă-l să devină eunuc, pentru mine,

Odată ce o iei la inimă.

Wow! Ești deja ceartă? Ce s-a întâmplat?

Gratiano

Într-un inel de aur, într-un bibelou gol,

Ce mi-a dat ea? cu motto-ul

Exact rima de pe mânerul cuțitului:

„Iubește-mă, nu mă părăsi”.

Ce zici despre motto si pret?

Ai înjurat când ai luat inelul

Ce va fi cu tine până la moarte

Și că îl vor pune într-un sicriu cu tine.

Ai grijă de el din respect

Deși nu pentru mine, deci pentru aceste jurăminte zgomotoase!

Scrisoarea judecătorului? Nu Nu! Dumnezeu este judecătorul meu:

Scribe vârsta ta va rămâne fără barbă!

Gratiano

Mustașo va fi dacă trăiește.

Da, dacă o femeie devine bărbat!

Gratiano

Jur pe mâna mea că i-am dat-o unui tânăr

Pentru un băiat, un copil care este înalt

Nu era mai sus decât tine: scribul judecătorului.

L-a implorat pentru munca lui ca recompensă;

Ei bine, spiritul nu a fost suficient pentru a refuza.

Ți se poate reproșa, - Îți spun direct, -

Dar primul cadou al tinerei soții

Ne-am despărțit atât de ușor. Își pune un jurământ

Și asta cu fidelitatea ta a fost legată.

I-am dat și soțului meu un inel;

El a jurat să nu se despartă de el.

Iată-l și sunt gata să depun jurământ:

Nu o va lua niciodată de pe deget

Pentru toate bogățiile lumii. Nu, Graziano

Ți-ai supărat prea mult soția.

Dacă ar fi așa cu mine, aș înnebuni.

Bassanio

(în lateral)

Aș prefera să-mi tai mâna stângă

Și jură că și-a pierdut inelul.

Gratiano

Inelul a dat și domnul Bassanio

Judecătorul care l-a întrebat

Și chiar a meritat-o! Și băiatul

Scribul lui a cerut-o pe a mea pentru munca lui.

Amandoi nu au vrut sa ia

Orice altceva: doar întrebat

Aceste două inele.

Ce este acest inel

i-ai dat-o? Nu a mea sper?

Bassanio

Dacă aș putea adăuga minciuni la vinovăție,

aș nega; dar vezi tu – pe deget

Nu există inelul tău: m-am despărțit de el.

Deci cu fidelitate inima ta s-a despărțit!

Martor lui Dumnezeu: Nu voi deveni soția ta,

Până văd inelul!

Și eu, până văd inelul!

Bassanio

Te cunosc, prietene, căruia i-am dat inelul,

Te cunosc, din cauza căruia am dat inelul.

Înțeleg doar pe tine, pentru care am dat inelul,

Și cât de reticent am dat inelul,

Când au vrut să accepte doar un inel, -

Vrei să-ți atenuezi indignarea.

Știi cât de prețios este acest inel,

Aflați prețul celui care ți-a dat inelul,

Cunoaște onoarea pe care inelul ți-a ordonat să o păstrezi,

Nu ai da niciodată acel inel;

Și cine ar fi atât de nerezonabil, -

Când ai apăra inelul

Cu ardoare - cine ar fi atât de nemodest,

Să ceri ce este sacru pentru alții?

Nerissa mi-a spus ce să cred:

Deși să mor - femeia are inelul meu.

Bassanio

Nu, nu o femeie. Jur pe onoarea ta

Jur pe sufletul meu, doctorul are inelul meu, -

Un doctor demn nu a vrut bani,

A cerut un inel; Am refuzat la început

Și lasă-l să plece foarte supărat -

Cel care a salvat viața prietenului meu!

Ce pot să spun, soție frumoasă?

Am fost nevoit să trimit după el;

Eram chinuit de rușine și de datoria decenței:

Onoarea nu mi-a permis să mă pătesc

Ingratitudinea. Iartă-mă;

Lumini sacre ale nopții

Jur: dacă ai fi cu mine, m-ai avea chiar tu

I-au cerut doctorului să dea acel inel.

Nu lăsa doctorul să vină acasă,

Din moment ce are inelul meu preferat,

Ce, din dragoste pentru mine, ai jurat să păstrezi,

Vreau să fiu la fel de generos ca tine:

Nu i se va refuza nimic medicului,

În dragostea mea și în patul tău conjugal.

Mă voi înțelege cu el, sunt sigur de asta.

Nu pleca peste noapte, gardă

Îmi place Argus; stai putin singur,

Jur pe onoarea mea, (onoarea este încă a mea),

Că îl voi duce pe doctor în patul meu.

Iar eu sunt scrib; asa ca judeca singur

Cum să mă lași fără supraveghere?

Gratiano

Ei bine, lasă-l să nu se îndrăgostească de mine...

În caz contrar, stiloul lui va trebui să cadă.

Din păcate, eu sunt cauza acestei dispute.

Nu fi supărat; încă te vrem.

Bassanio

Iartă-mă, Portia, păcatul meu este involuntar,

În prezența prietenilor vă jur

Cu ochii tăi frumoși

unde ma vad...

Observa!

În ochii mei se vede de două ori pe sine -

O dată în fiecare... Suflet dublu

Jură: merită încrederea!

Bassanio

Iartă-mi păcatul și jur pe sufletul meu

Că mai pentru totdeauna nu voi încălca jurământul.

Mi-am pus corpul spre fericire

A lui; dacă nu pentru a primi inelul,

Ar pieri; iar acum sunt suflet

O să promit că soțul tău

Nu își va încălca jurămintele.

Tu ești garanția lui. Așa că dă-o înapoi

L; lasa-l sa economiseasca mai bine decat primul.

(Îi dă inelul lui Antonio.)

(trecând inelul lui Bassanio)

Ia-o, Bassanio; jură să păstrezi.

Bassanio

Dumnezeul meu! Cel pe care l-am dat judecătorului!

Mi l-a dat; Îmi pare rău, Bassanio.

De aceea m-am culcat cu el în noaptea aceea.

Și iartă-mă, dragul meu Gratiano:

Scribul judecătorului, băiatul este subdimensionat,

Ieri s-a culcat cu mine pentru acest inel.

Gratiano

Drumurile sunt reparate vara?

Când sunt bine? Ce naiba!

Nu merită coarne, le purtăm deja.

Lasă grosolănia. Esti surprins?

Iată o scrisoare pe care să o citiți pe îndelete.

Din Padova iti vine, din Bellario:

Veți afla de la el că dr.

Acolo era Portia, iar scribul era Nerissa.

Lorenzo va confirma că suntem în spatele tău.

Au plecat și tocmai s-au întors.

Încă nu am fost în casă. Antonio

Ți-am pregătit astfel de vești,

Ce mai astepti. Citește scrisoarea;

În ea se află cele trei nave ale tale

Cu o încărcătură bogată s-au întors în port.

Nu voi spune cât de ciudat este

Mi-a dat o scrisoare.

Sunt amorțit!

Bassanio

Ai fost medic - și nu am recunoscut?

Gratiano

Deci ești un scrib care mă claxonează?

Da; dar scribul nu te va instrui,

Până devine bărbat.

Bassanio

Doctor fermecător, vom împărți pat;

Și fără mine, te culci cu soția mea.

Signora dragă, mi-ai dat viață

Și mijloacele pentru aceasta; pentru dreapta scrie aici:

Navele mele au sosit.

Deci ce, Lorenzo?

Scribul meu te va consola cu ceva.

Da, și nu voi taxa pentru asta.

Iată-ți dau cu Jessica ta

Un act formal prin care evreul este bogat

El ți-a lepădat toată averea lui.

Frumoși, sunteți mana din ceruri

I-au dus pe cei flămânzi.

Vine dimineața;

O, bine, vrei să știi în detaliu,

Cum sa întâmplat. Deci hai să mergem la casă;

Acolo ne poți interoga

Și vă vom răspunde sincer la orice.

Gratiano

Ei bine, deci prima mea întrebare, la care

Nerissa îmi va răspunde sub jurământ:

Vrea să aștepte până mâine

Sau mergi la culcare două ore?

Ei bine, aș prefera întunericul nopții decât dimineața,

Fie ca scribul meu să stea cu mine mai mult timp.

Toată viața îmi va fi frică de un singur lucru:

Nu-ți pierde inelul!