Esai tentang tema "Perasaan Baik" dalam lirik A.S. Pushkin

Dalam puisi "Saya mendirikan monumen untuk diri saya sendiri yang tidak dibuat dengan tangan ..." Pushkin, memahami misi penyair, berkata: Dan untuk waktu yang lama saya akan sangat baik kepada orang-orang, Bahwa saya membangkitkan perasaan baik dengan saya kecapi. VG Belinsky menulis tentang Pushkin: "Dia tidak menyangkal apa pun, tidak mengutuk apa pun, memandang segala sesuatu dengan cinta dan berkah ... Rasa umum puisi Pushkin ... adalah keindahan batin seseorang dan kemanusiaan yang menghargai jiwa." Fitur ini meresapi semua karya Pushkin, terlepas dari motif mana dalam puisi itu yang paling utama. Lirik filosofis. Ini menimbulkan masalah abadi keberadaan: makna hidup, kematian dan keabadian, Baik dan Jahat. Bahkan secara komposisi, banyak puisi Pushkin didasarkan pada persimpangan terang dan kegelapan, hidup dan mati, keputusasaan dan optimisme. Jadi, dalam puisi "Elegy" ("Tahun-tahun gila, kesenangan padam ...", 1830), nada suara yang tragis dari bagian pertama ("Jalanku membosankan, / Laut yang gelisah menjanjikanku pekerjaan dan kesedihan masa depan ...") digantikan oleh akord mayor yang kuat: Tapi saya tidak ingin mati, oh teman, saya ingin hidup untuk berpikir dan menderita. Ini tidak menenggelamkan suara elegi yang tragis, karena ini adalah cerminan dari fakta bahwa dalam kehidupan seseorang ada penderitaan, kesedihan, kekhawatiran, "matahari terbenam yang menyedihkan." Namun demikian, hal utama menjadi apa yang merupakan makna keberadaan tertinggi - perasaan keindahan ("kadang-kadang saya akan mabuk lagi dengan harmoni"), kegembiraan kreativitas ("Saya akan meneteskan air mata karena fiksi"), kemampuan untuk "berpikir dan menderita", percaya pada momen cinta yang indah. lirik pemandangan. Setiap detail lanskap Pushkin penuh warna, ekspresif, dan menandai ("Musim Gugur", "Pagi Musim Dingin"). Detail-detail ini penting tidak hanya karena keindahannya, tetapi juga sebagai ekspresi ideal dari harmoni alam, "keindahan abadi", kontak yang membangkitkan rasa kegembiraan ("Pagi Musim Dingin") dan inspirasi kreatif. , ketika "darah bermain dengan mudah dan gembira di hati", "Jiwa dipermalukan oleh kegembiraan liris" ("Musim Gugur"). lirik cinta. Pushkin menyampaikan semua nuansa perasaan ini: gairah dan keputusasaan ("Pengakuan"), kekaguman pada "kuil kecantikan" ("Kecantikan", "Madonna"), kesedihan yang cerah dari kenangan seorang wanita terkasih ("Di bukit dari Georgia ..."). Cinta dalam lirik Pushkin adalah kemampuan untuk naik di atas yang kecil dan tidak disengaja, kebangkitan jiwa, dewa dan inspirasi ("Aku ingat momen yang indah ..."), bangsawan tinggi ("Aku mencintaimu ..."). Pengakuan "Aku mencintaimu" diulang tiga kali, setiap kali dengan intonasi baru, menyampaikan pengalaman pahlawan lirik, dan kisah cinta yang dramatis, dan kemampuan untuk mengatasi rasa sakit Anda demi kebahagiaan wanita. kamu cinta: Aku mencintaimu begitu tulus, begitu lembut. Bagaimana Tuhan menganugerahkanmu yang terkasih untuk menjadi berbeda. Lirik persahabatan. Siklus puisi yang didedikasikan untuk persaudaraan bacaan ("Kenangan di Tsarskoe Selo") dan pesan untuk teman. Persahabatan memiliki arti yang lebih luas dari persahabatan. Ini adalah "lingkaran setia" dari teman-teman bacaan, persatuan yang indah, yang, "seperti jiwa, tidak dapat dipisahkan dan abadi" ("19 Oktober 1825"), ini adalah persatuan orang-orang yang berpikiran sama ("Untuk Chaadaev "), dan persaudaraan puitis: penyair adalah "pendeta dari renungan yang bersatu, satu nyala menggairahkan mereka "(" Untuk Yazykov "). Dan akhirnya, "persahabatan" adalah kekuatan yang mampu mendukung seseorang dalam cobaan hidup yang paling sulit ("Di kedalaman bijih Siberia ..."). Lirik berjiwa bebas. "Desa" adalah protes terhadap "ketuhanan alam liar" dan "perbudakan orang kurus", inti dari protes ini adalah gagasan pendidikan manusiawi bahwa sumber kejahatan sosial adalah pelanggaran kesetaraan alami manusia, ketika satu orang mengambil "baik tenaga kerja, dan properti, dan waktu" dari yang lain. Dalam puisi "To Chaadaev" civic pathos - panggilan ke Tanah Air untuk mengabdikan "jiwa-jiwa impuls indah" mengambil karakter pengalaman manusia yang mendalam, karena harapan "momen kebebasan orang suci" dibandingkan dengan perasaan yang dengannya seorang "pencinta momen muda dari pertemuan yang setia" menunggu. Lirik tentang penyair dan puisi. Pada tahun 1826, puisi "Nabi" ditulis - semacam manifesto puitis oleh Pushkin. Seraphim bersayap enam menasihati sang nabi: "Bakar hati orang-orang dengan kata kerja." Formula puitis ini mendefinisikan misi kenabian seni: sebuah kata untuk membangkitkan kebajikan Kristen di hati manusia: kebaikan, belas kasihan, toleransi, yaitu, "perasaan baik".

Lirik menempati tempat yang besar dan signifikan dalam kreativitas A.S. Pushkin yang sangat kaya dan beragam. Beberapa motif utama puisi Pushkin dapat dibedakan: cinta dan persahabatan, lirik cinta kebebasan, tema penyair dan puisi, lirik filosofis. Namun semua itu disatukan oleh satu ciri kualitas penyair ini - humanisme. Kita dapat dengan aman mengatakan bahwa puisi Pushkin dipenuhi dengan optimisme yang cerah, perasaan cinta untuk orang-orang, seruan untuk keadilan dan belas kasihan, untuk kebebasan sejati.
Jadi, dalam ode "Kebebasan" ada motif ketidakcocokan dengan kekuatan jahat, keinginan untuk bertarung sampai akhir. Penyair tanpa rasa takut menantang kekuatan yang ada, dia secara sembrono sembrono:
Sayang! kemanapun aku mengarahkan mataku -
Cambuk di mana-mana, kelenjar di mana-mana,
Hukum adalah bencana yang memalukan,
Air mata yang lemah tertahan.
Tetapi penulis sendiri tidak percaya bahwa tiran akan "cenderung" pada keadilan. Dia yakin bahwa negara harus diperintah oleh raja yang tercerahkan, yaitu, seseorang yang memahami tanggung jawab apa yang dia tanggung untuk setiap tindakannya, misi besar yang dipercayakan kepadanya.

Dalam puisi tahun 1828 "Anchar" Pushkin memberikan pemahaman filosofis yang mendalam tentang kebebasan.
Di bait pertama puisi itu, gambar "penjaga" muncul. Dia berdiri di perbatasan, melindungi satu dunia dari yang lain - dunia Anchara. Ini adalah dunia kejahatan abstrak, karena racun Anchar dicurahkan bukan karena balas dendam, tetapi dari kelebihannya ("Racun itu menetes melalui kulitnya"):
Seekor burung tidak terbang kepadanya,
Dan harimau tidak akan melakukannya.
Kejahatan Anchar adalah kejahatan abstrak, mengerikan karena tanpa sebab.
Pushkin menuduh tidak hanya "tuan" yang tidak manusiawi yang mengirim pelayannya ke Anchar yang mematikan, tetapi juga budak yang tidak mengeluh. Dia percaya bahwa setiap orang harus berjuang untuk kebebasan mereka. Hanya dengan begitu pihak berwenang akan berhenti menindas yang lebih lemah.
Sebagian besar puisi Pushkin adalah lirik filosofis yang memberikan jawaban atas pertanyaan abadi tentang kehidupan. Puisi "... aku berkunjung lagi ..." adalah salah satu sampelnya.
Itu ditulis pada tahun 1835 oleh seorang penyair dan warga negara yang sudah dewasa. Alasan pahlawan liris di sini bermuara pada kenyataan bahwa tidak ada yang bisa menghentikan aliran waktu dan kehidupan, memutarnya kembali. Pemahaman yang mendalam tentang kefanaan dan pergerakan waktu yang tak terhindarkan membentuk dasar dari karya ini.
Suasana umum puisi itu dapat digambarkan sebagai kesedihan ringan. "... Saya telah mengunjungi lagi" adalah ingatan seorang pahlawan lirik, seorang penyair yang kembali sepuluh tahun kemudian ke Mikhailovskoye:
... Sekali lagi saya mengunjungi
Sudut bumi tempat aku menghabiskan
Pengasingan selama dua tahun tanpa disadari ...
Pahlawan liris sampai pada kesimpulan bahwa seseorang harus memahami dan menerima hukum alam semesta yang bijaksana, menikmati apa yang dia miliki - setiap menit dalam hidupnya.
Pushkin, menyadari misi puitisnya di bumi, khawatir tentang peran puisi dalam kehidupan umat manusia. Seniman mewujudkan refleksinya tentang tujuan puisi, tentang tujuan penyair dalam siklus khusus. Ini termasuk puisi "The Prophet" (1826), "The Poet" (1827), "The Poet and the Crowd" (1828), "To the Poet" (1830), "Saya telah mendirikan sebuah monumen untuk diri saya sendiri .. .” (1836).
Masing-masing puisi ini memiliki karakteristiknya sendiri, tetapi seluruh siklus diresapi oleh motif umum tujuan tinggi penyair. Ini adalah orang yang memusuhi kepentingan dasar, mengejar "kejayaan sesaat." Dia selalu dianiaya, sendirian di antara lingkungan yang tidak bersahabat, dikelilingi oleh kebencian, dianiaya, dianiaya, tetapi tetap teguh dan tak tergoyahkan.
Siklus tentang penyair dan perannya juga memiliki makna moral dan etika yang lebih umum: di sini penyair bukan hanya "seniman yang cerdas" dan guru rakyat. Dia menjadi contoh bagi semua orang dari perilaku warga negara manusia, contoh ketekunan, keberanian, kegigihan terhadap kejahatan, terlepas dari semua penganiayaan.
Penting untuk dicatat bahwa lirik ramah dan cinta Pushkin juga dipenuhi dengan vitalitas, kehangatan, dan cahaya. Penyair itu sangat menghormati teman-teman dan wanita tercintanya, kadang-kadang bahkan mendewakan citra mereka.
Menurut Pushkin, cinta dan persahabatan adalah keadaan alami jiwa manusia. Ini adalah perasaan yang membawa kegembiraan, meskipun tidak saling menguntungkan:
Aku lupa dunia duniawi
Saya minum nektar, memetik mawar,
Dan ancaman tidak membuatku takut
Nasib dan taman fatal.
Tanpa cinta dan persahabatan, penyair mengklaim, tidak ada kehidupan nyata, tetapi hanya ada keberadaan kosong.
Karya Pushkin membuka tonggak baru dalam sejarah sastra Rusia. Seniman ini memperkenalkan tema baru, bahasa baru ke dalam puisi. Tapi, selain itu, lirik Pushkin adalah fenomena yang benar-benar menakjubkan. Semua itu diresapi dengan cahaya, cinta, harapan, humanisme. Memang, penyair itu benar ketika dia mengatakan tentang dirinya sendiri, "Saya membangkitkan perasaan baik dengan kecapi saya".

(Belum ada peringkat)

Esai tentang topik:

1. Tema kebebasan dalam lirik A.S. Pushkin. Dua puluhan abad XIX. Nikolaev "keabadian". Penindasan Desembris. Tsarisme menang atas yang paling ...

Dalam, G. Belinsky secara tepat mendefinisikan tujuan puisi: "... untuk mengembangkan dalam diri orang rasa anggun dan rasa kemanusiaan, yang berarti dengan kata ini penghormatan tanpa akhir terhadap martabat manusia sebagai pribadi." Dan hari ini ini adalah tujuan sucinya.

A.S. Pushkin berhak disebut keajaiban sastra Rusia. Puisinya adalah sumber yang tidak ada habisnya, yang, seperti dalam dongeng, memberikan "air hidup" kepada semua orang yang menyentuhnya.

Seluruh dunia menghargai penyair untuk apa yang dia hargai dalam dirinya sendiri:

Dan untuk waktu yang lama saya akan sangat baik kepada orang-orang,

Bahwa saya membangkitkan perasaan baik dengan kecapi saya ...

Dan sebelum puisi Pushkin melayani orang-orang, tetapi darinya kebutuhan akan sastra Rusia ini memperoleh kekuatan yang belum pernah terjadi sebelumnya.

Hal pertama yang menarik kita ketika membaca karya penyair adalah kekuatan perasaan yang luar biasa, kecemerlangan pikiran. Tetapi puisinya harus dibaca dengan cermat, merenungkan setiap kata, karena kata ini penting untuk memahami keseluruhannya, karena, seperti yang dikatakan N. V. Gogol, dalam setiap kata Pushkin ada "jurang ruang".

"Perasaan baik" macam apa yang ditimbulkan oleh kecapi Pushkin? Pada awal aktivitas puitisnya, bahkan dalam puisi bacaan, penyair merenungkan peran dan nasib puisi dan penyair dalam masyarakat kontemporer. Memahami dengan sempurna nasib penyair yang tidak menyenangkan, Pushkin muda memilih sendiri jalur kreativitas sastra:

Nasib saya telah jatuh: Saya memilih kecapi!

Dia memilih kecapi yang sederhana dan mulia "yang hanya akan melayani kebebasan, dan" suaranya yang tidak fana "akan menjadi" gema rakyat Rusia. "

Dalam puisi "Nabi", "Penyair", "Penyair", "Gema" A. Pushkin mengembangkan pandangannya tentang tugas penyair. Penyair, menurut pendapatnya, harus menemukan perasaan dalam dirinya untuk mendidik pembaca, membimbingnya, menggunakan bakatnya yang tinggi. "Bakar hati orang dengan kata kerja" - ini adalah motonya. Nabi berisi semua filosofi Pushkin.

Lusinan puisi oleh A.S. Pushkin dikhususkan untuk tema patriotisme. Penyair awal merasakan nafas hidup dari sejarah tanah airnya dan sangat memikirkan nasib negara. Kebebasan menjadi inspirasinya. Dia melihat bahwa orang-orangnya mengerang dalam belenggu perbudakan kuno dan dengan penuh semangat menunggu pembebasan mereka. Pushkin, teman dan inspirator Desembris, di masa mudanya di ode "Liberty", menyatakan dengan keyakinan kuat:

Saya ingin menyanyikan kebebasan untuk dunia

Pukul wakil di atas takhta.

Orang-orang muda tahu puisi penyair, bernapas kebebasan, dan terbawa oleh mereka. Desembris MN Paskevich, misalnya, menulis bahwa ia "meminjam pemikiran liberal pertamanya dari membaca puisi-puisi gratis Tuan Pushkin."

Sampai akhir hayatnya, Alexander Sergeevich Pushkin adalah musuh bebuyutan otokrasi, pembela kebebasan rakyat. Tidak heran dalam sebuah puisi yang merangkum semua karyanya kehidupan kreatif, penyair mengambil manfaat khusus untuk fakta bahwa "untuk usia kejam saya, saya memuji kebebasan dan menyerukan belas kasihan kepada yang jatuh."

Tidak mungkin membaca puisi menakjubkan A.S. Pushkin tentang alam tanpa kegembiraan. Ini adalah lukisan-lukisan yang benar-benar indah. Jadi Anda melihat bagaimana "hutan menjatuhkan pakaian musim gugurnya", bagaimana "kabut jatuh di ladang", bagaimana "angsa karavan yang berisik" membentang, dan bulan "seperti titik kuning", dan banyak lukisan indah lainnya, seolah-olah digambar oleh seniman yang luar biasa. Seberapa dalam cinta penyair untuk semua yang tersayang, nasional, dekat dan sayang di hati orang-orang Rusia! Ayat-ayat ini adalah cara terbaik untuk menumbuhkan cinta tanah air.

Sumber yang sangat baik untuk membangkitkan perasaan paling baik adalah puisi tentang persahabatan dan cinta.

Berapa banyak puisi sepenuh hati yang ditulis penyair untuk memuliakan persahabatan yang kuat dan tidak berubah. Dia dikejutkan oleh berita kekalahan pemberontakan Desembris, di mana Kuchelbecker, Pushchin, dan banyak teman lainnya, yang tersayang, ikut serta. Dia khawatir tentang nasib masa depan mereka, menekankan kedekatan spiritualnya dengan mereka dan tidak takut untuk secara terbuka mengakuinya di depan raja sendiri. Dengan keberanian yang mengejutkan selama tahun-tahun itu, penyair itu mengirimkan pesannya kepada para Desembris ke Siberia:

Jauh di dalam bijih Siberia

Jaga kesabaran kebanggaanmu

Kerja kerasmu yang menyedihkan tidak akan hilang

Dan azab cita-cita yang tinggi.

Ya, A.S. Pushkin tahu bagaimana menjadi teman yang setia dan setia.

Dan puisi tentang cinta! "Aku ingat momen indah", "Di perbukitan Georgia ...", "Aku mencintaimu ..." Mereka memang, "seorang jenius kecantikan murni." Lembut dan penuh gairah, lucu dan sedih, mereka mengajari Anda cara mencintai dengan tulus. Selama lebih dari satu generasi orang-orang dengan penuh semangat membaca baris-baris penyair yang diilhami, dihangatkan oleh ledakan perasaan yang panas, tulus, dan murni. Puisi-puisinya bernyanyi dan bersinar. Mereka telah melampaui batas waktu mereka dan telah menjadi milik semua orang yang mampu mengalami cinta tanpa pamrih yang sama, penuh kebahagiaan.

Di Pushkin, bahkan yang paling sederhana, perasaan sehari-hari dijelaskan sedemikian rupa sehingga, saat membaca beberapa puisinya, seseorang kagum pada cinta kehidupan, kemampuan untuk menanamkan harapan dan keyakinan pada orang-orang. Misalnya puisi ini:

Jika hidup menipumu

Jangan sedih jangan marah

Di hari keputusasaan, rendahkanlah dirimu

Hari yang menyenangkan, percayalah, akan datang. Hati hidup di masa depan, saat ini sedih,

Semuanya seketika, semuanya akan berlalu

Apa yang lewat akan menyenangkan.

Puisi itu ditulis pada tahun 1825. Dan tahun ini bagi penyair adalah "tahun kesedihan".

Bagaimana Anda bisa membuat daftar semuanya? Karya penyair yang tegas dan sangat bermoral, lucu, terkadang nakal dan tidak terlalu sederhana, sebagian besar, bukan hanya monumen jiwa manusia yang menakjubkan dan sumber kesenangan yang tak ada habisnya, tetapi juga "sekolah kehidupan" di mana "perasaan baik" diajarkan.

Dan selama "setidaknya satu minuman akan hidup", pekerjaan Pushkin tidak akan dilupakan. Karena perbedaan antara kekayaan spiritual dan kekayaan materi adalah semakin banyak dibelanjakan, semakin banyak jadinya.

Menulis

Dalam puisi "Saya telah mendirikan monumen untuk diri saya sendiri yang tidak dibuat dengan tangan ..." Pushkin, memahami misi penyair, berkata:

Dan untuk waktu yang lama saya akan sangat baik kepada orang-orang, Bahwa saya membangkitkan perasaan baik dengan kecapi saya.

VG Belinsky menulis tentang Pushkin: "Dia tidak menyangkal apa pun, tidak mengutuk apa pun, memandang segala sesuatu dengan cinta dan berkah ... Rasa umum puisi Pushkin ... adalah keindahan batin seseorang dan kemanusiaan yang menghargai jiwa." Fitur ini meresapi semua karya Pushkin, terlepas dari motif mana dalam puisi itu yang paling utama.

Lirik filosofis. Ini menimbulkan masalah abadi keberadaan: makna hidup, kematian dan keabadian, Baik dan Jahat. Bahkan secara komposisi, banyak puisi Pushkin didasarkan pada persimpangan terang dan kegelapan, hidup dan mati, keputusasaan dan optimisme. Jadi, dalam puisi "Elegy" ("Tahun-tahun gila, kesenangan padam ...", 1830), nada suara yang tragis dari bagian pertama ("Jalanku membosankan, / Laut yang gelisah menjanjikanku pekerjaan dan kesedihan masa depan ...") digantikan oleh akord mayor yang kuat:

Tapi aku tidak ingin mati, oh teman,

Saya ingin hidup untuk berpikir dan menderita.

Ini tidak menenggelamkan suara elegi yang tragis, karena ini adalah cerminan dari fakta bahwa dalam kehidupan seseorang ada penderitaan, kesedihan, kekhawatiran, "matahari terbenam yang menyedihkan." Namun demikian, hal utama menjadi apa yang merupakan makna keberadaan tertinggi - perasaan keindahan ("kadang-kadang saya akan mabuk lagi dengan harmoni"), kegembiraan kreativitas ("Saya akan meneteskan air mata karena fiksi"), kemampuan untuk "berpikir dan menderita", percaya pada momen cinta yang indah.

lirik pemandangan. Setiap detail lanskap Pushkin penuh warna, ekspresif, dan menandai ("Musim Gugur", "Pagi Musim Dingin"). Detail-detail ini penting tidak hanya karena keindahannya, tetapi juga sebagai ekspresi cita-cita harmoni alam, "keindahan abadi", kontak yang membangkitkan perasaan gembira ("Pagi Musim Dingin") dan inspirasi kreatif, ketika "darah bermain dengan mudah dan gembira di hati", "Jiwa dipermalukan oleh kegembiraan liris" ("Musim Gugur").

lirik cinta. Pushkin menyampaikan semua nuansa perasaan ini: gairah dan keputusasaan ("Pengakuan"), kekaguman pada "kuil kecantikan" ("Kecantikan", "Madonna"), kesedihan yang cerah dari kenangan seorang wanita terkasih ("Di bukit dari Georgia ...").

Cinta dalam lirik Pushkin adalah kemampuan untuk naik di atas yang kecil dan tidak disengaja, kebangkitan jiwa, dewa dan inspirasi ("Aku ingat momen yang indah ..."), bangsawan tinggi ("Aku mencintaimu ..."). Pengakuan "Aku mencintaimu" diulang tiga kali, setiap kali dengan intonasi baru, menyampaikan pengalaman pahlawan lirik, dan kisah cinta yang dramatis, dan kemampuan untuk bangkit di atas rasa sakit demi kebahagiaan orang yang dicintai. wanita:

Aku mencintaimu begitu tulus, sangat sayang. Bagaimana Tuhan menganugerahkanmu yang terkasih untuk menjadi berbeda.

Lirik persahabatan. Siklus puisi yang didedikasikan untuk persaudaraan bacaan ("Kenangan di Tsarskoe Selo") dan pesan untuk teman. Persahabatan memiliki arti yang lebih luas dari persahabatan. Ini adalah "lingkaran setia" dari teman-teman bacaan, persatuan yang indah, yang, "seperti jiwa, tidak dapat dipisahkan dan abadi" ("19 Oktober 1825"), ini adalah persatuan orang-orang yang berpikiran sama ("Untuk Chaadaev "), dan persaudaraan puitis: penyair adalah "pendeta dari renungan yang bersatu, satu nyala menggairahkan mereka "(" Untuk Yazykov "). Dan akhirnya, "persahabatan" adalah kekuatan yang mampu mendukung seseorang dalam cobaan hidup yang paling sulit ("Di kedalaman bijih Siberia ...").

Lirik berjiwa bebas. "Desa" adalah protes terhadap "ketuhanan alam liar" dan "perbudakan orang kurus", inti dari protes ini adalah gagasan pendidikan manusiawi bahwa sumber kejahatan sosial adalah pelanggaran kesetaraan alami manusia, ketika satu orang mengambil "baik tenaga kerja, dan properti, dan waktu" dari yang lain. Dalam puisi "To Chaadaev" civic pathos - panggilan ke Tanah Air untuk mengabdikan "jiwa-jiwa impuls indah" mengambil karakter pengalaman manusia yang mendalam, karena harapan "momen kebebasan orang suci" dibandingkan dengan perasaan yang dengannya seorang "pencinta momen muda dari pertemuan yang setia" menunggu.

Lirik tentang penyair dan puisi. Pada tahun 1826, puisi "Nabi" ditulis - semacam manifesto puitis oleh Pushkin. Seraphim bersayap enam menasihati sang nabi: "Bakar hati orang-orang dengan kata kerja." Formula puitis ini mendefinisikan misi kenabian seni: sebuah kata untuk membangkitkan kebajikan Kristen di hati manusia: kebaikan, belas kasihan, toleransi, yaitu, "perasaan baik".

Dalam puisi "Saya mendirikan monumen untuk diri saya sendiri yang tidak dibuat dengan tangan ..." Pushkin, memahami misi penyair, berkata: Dan untuk waktu yang lama saya akan sangat baik kepada orang-orang, Bahwa saya membangkitkan perasaan baik dengan saya kecapi. VG Belinsky menulis tentang Pushkin: "Dia tidak menyangkal apa pun, tidak mengutuk apa pun, memandang segala sesuatu dengan cinta dan berkah ... Rasa umum puisi Pushkin ... adalah keindahan batin seseorang dan kemanusiaan yang menghargai jiwa." Fitur ini meresapi semua karya Pushkin, terlepas dari motif mana dalam puisi itu yang paling utama. Lirik filosofis. Ini menimbulkan masalah abadi keberadaan: makna hidup, kematian dan keabadian, Baik dan Jahat. Bahkan secara komposisi, banyak puisi Pushkin didasarkan pada persimpangan terang dan kegelapan, hidup dan mati, keputusasaan dan optimisme. Jadi, dalam puisi "Elegy" ("Tahun-tahun gila, kesenangan padam ...", 1830), nada suara yang tragis dari bagian pertama ("Jalanku membosankan, / Laut yang gelisah menjanjikanku pekerjaan dan kesedihan masa depan ...") digantikan oleh akord mayor yang kuat: Tapi saya tidak ingin mati, oh teman, saya ingin hidup untuk berpikir dan menderita. Ini tidak menenggelamkan suara elegi yang tragis, karena ini adalah cerminan dari fakta bahwa dalam kehidupan seseorang ada penderitaan, kesedihan, kekhawatiran, "matahari terbenam yang menyedihkan." Namun demikian, hal utama menjadi apa yang merupakan makna keberadaan tertinggi - perasaan keindahan ("kadang-kadang saya akan mabuk lagi dengan harmoni"), kegembiraan kreativitas ("Saya akan meneteskan air mata karena fiksi"), kemampuan untuk "berpikir dan menderita", percaya pada momen cinta yang indah. lirik pemandangan. Setiap detail lanskap Pushkin penuh warna, ekspresif, dan menandai ("Musim Gugur", "Pagi Musim Dingin"). Detail-detail ini penting tidak hanya karena keindahannya, tetapi juga sebagai ekspresi ideal dari harmoni alam, "keindahan abadi", kontak yang membangkitkan rasa kegembiraan ("Pagi Musim Dingin") dan inspirasi kreatif. , ketika "darah bermain dengan mudah dan gembira di hati", "Jiwa dipermalukan oleh kegembiraan liris" ("Musim Gugur"). lirik cinta. Pushkin menyampaikan semua nuansa perasaan ini: gairah dan keputusasaan ("Pengakuan"), kekaguman pada "kuil kecantikan" ("Keindahan", "Madonna"), kesedihan yang cerah dari kenangan seorang wanita terkasih ("Di bukit dari Georgia ..."). Cinta dalam lirik Pushkin adalah kemampuan untuk naik di atas hal-hal kecil dan tidak disengaja, kebangkitan jiwa, dewa dan inspirasi ("Aku ingat momen yang indah ..."), bangsawan tinggi ("Aku mencintaimu ..."). Pengakuan "Aku mencintaimu" diulang tiga kali, setiap kali dengan intonasi baru, menyampaikan pengalaman pahlawan lirik, dan kisah cinta yang dramatis, dan kemampuan untuk mengatasi rasa sakit Anda demi kebahagiaan wanita. kamu cinta: Aku mencintaimu begitu tulus, begitu lembut. Bagaimana Tuhan menganugerahkanmu yang terkasih untuk menjadi berbeda. Lirik persahabatan. Siklus puisi yang didedikasikan untuk persaudaraan bacaan ("Kenangan di Tsarskoe Selo") dan pesan untuk teman. Persahabatan memiliki arti yang lebih luas dari persahabatan. Ini adalah "lingkaran setia" dari teman-teman bacaan, persatuan yang indah, yang, "seperti jiwa, tidak dapat dipisahkan dan abadi" ("19 Oktober 1825"), ini adalah persatuan orang-orang yang berpikiran sama ("Untuk Chaadaev "), dan persaudaraan puitis: penyair adalah "pendeta dari renungan yang bersatu, satu nyala menggairahkan mereka "(" Untuk Yazykov "). Dan akhirnya, "persahabatan" adalah kekuatan yang mampu mendukung seseorang dalam cobaan hidup yang paling sulit ("Di kedalaman bijih Siberia ..."). Lirik berjiwa bebas. "Desa" adalah protes terhadap "ketuhanan alam liar" dan "perbudakan orang kurus", inti dari protes ini adalah gagasan pendidikan manusiawi bahwa sumber kejahatan sosial adalah pelanggaran kesetaraan alami manusia, ketika satu orang mengambil "baik tenaga kerja, dan properti, dan waktu" dari yang lain. Dalam puisi "To Chaadaev" civic pathos - panggilan ke Tanah Air untuk mengabdikan "jiwa-jiwa impuls indah" mengambil karakter pengalaman manusia yang mendalam, karena harapan "momen kebebasan orang suci" dibandingkan dengan perasaan yang dengannya seorang "pencinta momen muda dari pertemuan yang setia" menunggu. Lirik tentang penyair dan puisi. Pada tahun 1826, puisi "Nabi" ditulis - semacam manifesto puitis oleh Pushkin. Seraphim bersayap enam menasihati sang nabi: "Bakar hati orang-orang dengan kata kerja." Formula puitis ini mendefinisikan misi kenabian seni: sebuah kata untuk membangkitkan kebajikan Kristen di hati manusia: kebaikan, belas kasihan, toleransi, yaitu, "perasaan baik".