desen animat japonez hayao. Desene animate japoneze despre care s-ar putea să nu știi. Prindetoare de voci uitate

ALEXANDRA GORDIENKO

Redactor-șef al programului „Un astfel de cinema” de pe TNT

0+

O serie de desene animate despre un pisoi fermecător Chii este potrivită pentru vizionare chiar și de cei mai mici copii. Iată povești despre cum s-a pierdut uitându-se la pasăre și despre cum ea și familia ei s-au mutat într-o casă nouă și și-au găsit prieteni.

Tânărul Haru salvează o pisică de sub roțile unei mașini și se dovedește că acesta nu este un animal obișnuit: el vorbește o limbă umană și este în general prințul Regatului Pisicilor. În semn de recunoștință pentru mântuire, el vrea să se căsătorească cu fata, doar că ea nu este deloc dornică să meargă în regatul pisicilor ca soție.

Aceasta este o versiune japoneză a romanelor scriitoarei britanice Mary Norton despre oameni mici care trăiesc în imediata apropiere a noastră. Nu au dreptul să se arate oamenilor, dar Arietty nu ascultă adulții și își găsește un prieten - un băiat pe nume Sho.

6+

Un desen animat simplu despre o prințesă închisă într-un turn înalt, care amintește de Rapunzel de la Disney. Arite trăiește în lumea vrăjitorilor și a magicienilor și rezistă în orice mod posibil voinței tatălui ei, care este dornic să se căsătorească cu ea cu succes. Fata visează să trăiască viața unei persoane obișnuite și să vadă lumea.

Desen animat pentru fanii ciudățeniei. De exemplu, o parte a complotului se dezvoltă în stomacul lui Guu - fie o fată, fie o creatură mistică își înghite colegii de clasă și le schimbă ideile despre lume. Acesta este un amestec de psihologism, absurd, suprarealism. Nici măcar nu încercați să înțelegeți pentru ce sunt toate acestea - doar admirați anime-ul neobișnuit, în care eroii sunt înconjurați nu de sakura și zgârie-nori de sticlă din Tokyo, ci de palmieri și banane.

12+

Scenariul lui Hayao Miyazaki a devenit baza pentru acest desen animat. Lui Shizuku îi place să citească. Și, după ce a primit o carte nouă în bibliotecă, ea descoperă că, la fel ca multe dintre cărțile ei preferate, un băiat pe nume Seiji a luat-o deja. Eroina decide să afle cine este.

Trei nuvele romantice și extrem de realiste din viața lui Takaki Tohno. Prima dragoste, sentimente neîmpărtășite, prietenie pe care timpul și distanța nu o pot distruge... Aceste povești sunt unite de un erou și reflecțiile sale asupra vieții. Există o mulțime de digresiuni lirice și filozofice, așa că acesta este un film pentru adolescenți care sunt deosebit de perseverenți

Anime pentru iubitorii de fantezie: în centrul intrigii sunt doi copii vârcolaci. Ei trebuie să se adapteze la viața printre oameni după moartea tatălui lor. E bine că mama lor este cea mai obișnuită fată care a avut cândva ghinionul să se îndrăgostească de un lup.

Animație realizată de fiul lui Hayao Miyazaki, Goro. Tânăra Umi Matsuzaki nu trebuie doar să facă toate treburile casnice în timp ce mama ei este plecată - ea și prietenii ei încearcă să salveze clubul local, care este amenințat cu devastare și demolare. Ei bine, fără prima dragoste problematică, nici aici nu s-ar putea descurca.

Nu este o creație obișnuită a animatorilor japonezi: imaginea de aici este plată și aproape întotdeauna alb-negru. Desenul animat de o oră și jumătate povestește despre viața unei familii tradiționale - vedem cum rezolvă problemele legate de proprietatea pământului și sărbătorim sărbătorile. În plus - desenul animat vă va introduce în moștenirea literară - între episoade se citesc haiku ale celor mai cunoscuți poeți japonezi.

Makoto Shinkai este animator, regizor și scenarist. Preferă să lucreze singur cu resurse minime. Și-a desenat primele desene animate fără ajutorul nimănui pe un computer de acasă. Shinkai a fost numit „al doilea Miyazaki” de mai multe ori pentru imaginea sa de înaltă calitate și detaliată, dar artistul însuși este prea modest pentru a fi de acord cu acest lucru.

Numele dumneavoastră

  • Fantezie, dramă, melodramă.
  • Japonia, 2016.
  • Durata: 110 min.
  • IMDb: 8,5.

Mitsuha este un elev de liceu dintr-un orășel pierdut în munți. Ea visează să crească cât mai curând posibil și să se mute într-o metropolă plină de viață. Taki este un tip obișnuit care trăiește în centrul orașului Tokyo. Nu s-au cunoscut niciodată și nu s-au întâlnit nicăieri, dar încă există o legătură neobișnuită între ei. În vis, Taki și Mitsuha își schimbă corpurile și dobândesc capacitatea de a trăi reciproc viața. La început, ei îl percep ca pe un joc distractiv, dar cu timpul, lucrurile devin mult mai dificile.

Grădina cuvintelor frumoase

  • Melodramă.
  • Japonia, 2013.
  • Durata: 46 min.
  • IMDb: 7.6.

Takao vrea să-și dedice viața fabricării de pantofi, așa că fuge în mod regulat de la orele de școală plictisitoare la o grădiniță japoneză pentru a desena cu calm schițe. Într-o zi, întâlnește o femeie misterioasă, Yukio, care iese doar la plimbare când plouă. Takao se îndrăgostește de ea, dar sezonul ploios se apropie de sfârșit și nu se știe dacă se vor mai vedea vreodată.

Prindetoare de voci uitate

  • Dramă, aventură.
  • Japonia, 2011.
  • Durata: 116 min.
  • IMDb: 7.3.

Fata Asuna locuiește într-un mic sat japonez. Are foarte puțini prieteni, așa că își petrece majoritatea serilor pe deal, ascultând un radio vechi cu ajutorul unui cristal magic. Odată, în drum spre deal, fata este atacată de o creatură ciudată, de care tânărul Xiong o salvează. După acest incident, se leagă o prietenie între ei, dar în mod neașteptat Shun moare tragic, iar Asuna pleacă într-o călătorie riscantă.

5 centimetri pe secundă

  • Dramă, melodramă.
  • Japonia, 2007.
  • Durata: 63 min.
  • IMDb: 7,8.

Trei povești frumoase și triste despre dragoste, timp și distanță, legate organic într-un desen animat bine desenat, cu o coloană sonoră uimitoare. Ele sunt despre viața și creșterea protagonistului Takaki Tohno și încercările sale de a-l susține.

Mamoru Hosoda

Mamoru Hosoda este regizor și scenarist de film de animație. A făcut primul său film în liceu când era doar un băiat. În multe interviuri, Hosoda spune că experiența de viață servește adesea drept bază și impuls pentru noi scenarii pentru filmele sale. De aceea regizorul are atât de multe lucrări dedicate familiei, procesului de creștere și de a deveni persoană.

Fata care a sărit prin timp

  • Fantezie, dramă, melodramă, comedie.
  • Japonia, 2006.
  • Durata: 98 min.
  • IMDb: 7,8.

După ce a supraviețuit unui accident teribil, Makoto, în vârstă de șaptesprezece ani, își descoperă brusc capacitatea de a călători în timp. Inspirată de un cadou extraordinar, ea începe să facă tot posibilul pentru a-și îmbunătăți viața, întorcându-se iar și iar în trecut pentru a repara ceva. Dar în curând se dovedește că călătoria în timp nu este un cadou, ci pur și simplu acțiunea unui dispozitiv special care îi aparține băiatului Chiaki, sosit din viitor.

copil monstru

  • Fantezie, aventură.
  • Japonia, 2015.
  • Durata: 119 min.
  • IMDb: 7.7.

Povestea unui băiat orfan fără adăpost, Kiyuta, și a unui om-urs, Kumatetsu. Băiatul și monstrul trăiesc în lumi diferite care nu ar trebui să se intersecteze, dar se întâmplă ca locuitorii unui univers paralel să ia orfanul la locul lor. Kiyuta devine elevul lui Kumatetsu și începe să învețe de la el diverse trucuri de luptă pentru a se pregăti pentru un dezastru natural iminent.

Hiromasa Yonebayashi

Hiromasa Yonebayashi este considerat cel mai tânăr director al Studioului de Animație Ghibli. În 2016, lungmetrajul Memories of Marnie a câștigat Oscarul pentru cel mai bun film de animație.

Arietti din Țara Liliputienilor

  • Fantezie.
  • Japonia, 2010.
  • Durata: 90 min.
  • IMDb: 7.6.

Sho, în vârstă de doisprezece ani, vine să viziteze casa veche a mătușii sale și salvează din greșeală o fetiță neobișnuită, pe nume Arietty, de la o pisică. Așa că învață că în cartierul oamenilor obișnuiți trăiesc liliputieni - „getters”, care încearcă din răsputeri să-și păstreze existența secretă. În ciuda tuturor interdicțiilor, între Syo și Arietty se stabilește o prietenie, dar nu durează mult.

Amintiri despre Marnie

  • Dramă.
  • Japonia, 2014.
  • Durata: 123 min.
  • IMDb: 7,8.

Anna este o fată incredibil de singură pe care nici părinții ei adoptivi, nici nimeni altcineva nu o pot înțelege. Singura ei consolare este desenul. Într-o zi, în timpul unei lecții în parc, Anna se confruntă cu o criză severă de astm, după care părinții ei decid să o trimită la rude într-o casă de pe coastă pentru tratament. Acolo o întâlnește pe misterioasa Marnie, care dispare după un timp.

Hayao Miyazaki

Hayao Miyazaki este cel mai faimos regizor de animație, scriitor japonez și unul dintre fondatorii studioului de animație Ghibli. În lucrările sale, el atrage adesea atenția asupra unor subiecte atât de complexe precum războiul, pacifismul, problemele de mediu, relația omului cu natura și creșterea.

Porco Rosso

  • Fantezie, melodramă, aventură.
  • Japonia, 1992.
  • Durata: 94 min.
  • IMDb: 7,8.

Un desen animat despre un pilot virtuoz Marco Pagotte, care a devenit atât de dezamăgit de oameni încât a adus un blestem asupra lui și a devenit ca un porc. După ce naziștii au ajuns la putere în Italia, Marco a început să lucreze pentru stat, protejând navele comerciale de atacurile piraților aerieni. Nu le-a plăcut prea mult, așa că au decis să-l elimine pe Marco forțându-l să lupte cu adevăratul rege al zborurilor - asul pilot Curtis.

Vântul este din ce în ce mai puternic

  • Dramă, biografie, istorie.
  • Japonia, 2013.
  • Durata: 126 min.
  • IMDb: 7,8.

Povestea extraordinară de viață a lui Jiro Horikoshi, omul care a proiectat avioane de luptă japoneze în timpul celui de-al Doilea Război Mondial. Potrivit lui Miyazaki, The Wind Rises este singurul său desen animat creat pentru adulți.

Nausicaa din Valea Vantului

  • Ficțiune, fantezie, dramă.
  • Japonia, SUA, 1984.
  • Durata: 112 min.
  • IMDb: 8.1.

O catastrofă ecologică teribilă a avut loc pe Pământ: aproape toată suprafața sa a fost acoperită cu o mare otrăvitoare. Singura insulă de calm din această lume este doar Valea Vânturilor - un regat senin condus de o fată neobișnuită Nausicaa și tatăl ei înțelept. Acest paradis bântuie pe locuitorii altor state supraviețuitoare care decid să lupte pentru resursele naturale rămase.

Goro Miyazaki

Goro Miyazaki este un artist și regizor japonez, fiul celebrului Hayao Miyazaki. Tatăl lui Miyazaki s-a opus regizorului fiului său, argumentând că încă nu are suficientă experiență. Dar Goro încă a început să lucreze la propriul serial animat și a lansat deja câteva lucrări independente până în prezent.

De pe versanții Kokuriko

  • Dramă.
  • Japonia, 2011.
  • Durata: 91 min.
  • IMDb: 7.4.

Din copilărie, Umi a fost obișnuită să fie independentă și să rezolve singur problemele. Nu și-a pierdut capul nici în momentul în care a fost nevoită să meargă la Tokyo pentru o întâlnire importantă cu sponsorul școlii pentru a salva clădirea de la demolare. În timp ce toate aceste evenimente aveau loc, fata nu a observat cât de neașteptat.

Yoshifumi Kondo

Yoshifumi Kondo este un animator, designer și regizor japonez care a lucrat la Studio Ghibli cu Hayao Miyazaki și Isao Takahata. Din păcate, Kondo a murit de un anevrism, dar a lăsat câteva lucrări magnifice ca amintire.

Șoapta inimii

  • Dramă, melodramă.
  • Japonia, 1995.
  • Durata: 111 min.
  • IMDb: 8.0.

Shizuku iubește foarte mult cărțile și încearcă să petreacă fiecare minut liber citind. Ea observă curând că toate cărțile pe care le împrumută din bibliotecă au fost deja citite de un anume Seiji Amasawa. Shizuku decide să afle cine este acest străin misterios, cu care are interese atât de asemănătoare și să-l cunoască mai bine.

Isao Takahata

Isao Takahata este regizor, scenarist, producător și co-fondator al Studio Ghibli. Lucrarea lui este înțeleaptă, melancolică și în mare măsură realistă, așa că dacă doriți să vizionați ceva fabulos și ușor, atunci alegeți altceva din listă.

Povestea prințesei Kaguya

  • Fantezie.
  • Japonia, 2013.
  • Durata: 125 min.
  • IMDb: 8.1.

Un anime bazat pe basmul popular japonez antic „Povestea bătrânului Taketori”. Într-o zi, în timp ce mergea prin pădure, bătrânul Taketori a dat peste o tulpină de bambus stralucitor de strălucitoare. Când a aruncat o privire mai atentă, a descoperit o fetiță care i-a schimbat viața pentru totdeauna.

Mormântul Licuricilor

  • Dramă, militară.
  • Japonia, 1988.
  • Durata: 89 min.
  • IMDb: 8,5.

Un anime despre soarta dificilă și dramatică a doi orfani care și-au pierdut părinții în timpul celui de-al Doilea Război Mondial și sunt acum nevoiți să supraviețuiască singuri în cruda lume postbelică.

Satoshi Kon

Regizorul japonez Satoshi Kon nu este foarte faimos, dar regizori precum și s-au inspirat din opera sa, iar asta înseamnă deja ceva. În filmele sale, regizorului îi place să abordeze diverse probleme sociale acute.

A fost o dată la Tokyo

  • Dramă, comedie, aventură.
  • Japonia, 2003.
  • Durata: 88 min.
  • IMDb: 7,9.

Rătăcind pe străzile din Tokyo, trei cerșetori vagabonzi găsesc un nou-născut abandonat pe stradă. Cei fără adăpost decid să o ajute pe fetiță să-și găsească părinții, indiferent de preț.

Paprika

  • Detectiv.
  • Japonia, 2006.
  • Durata: 90 min.
  • IMDb: 7.7.

Într-un viitor nu prea îndepărtat, a fost inventat dispozitivul DC Mini, permițând medicilor să acceseze visele și fanteziile pacienților. Nu a fost periculos până când a căzut în mâinile intrușilor, care, cu ajutorul ei, au început să înnebunească oamenii nevinovați.

Ați dori să recomandați orice alt anime bun care nu este în selecție? Bun venit la comentarii!

Băieți, ne punem suflet în site. Mulțumesc pentru că
pentru descoperirea acestei frumuseți. Mulțumesc pentru inspirație și pielea de găină.
Alăturați-vă nouă la Facebookși In contact cu

Astăzi nu există oameni care să nu fi auzit despre un gen atât de minunat de animație japoneză precum anime-ul. Aceste povești incitante uimesc nu numai prin frumusețea întrupării, ci și prin semnificația profundă și natura metaforică inerentă lor.

În acest articol site-ul a adunat 20 de cele mai bune lucrări ale regizorilor japonezi talentați. După ce le-ai urmărit pe primele trei, te vei îndrăgosti pentru totdeauna de anime!

Spirited Away

© Buena Vista International

Micuța Chihiro se mută într-o casă nouă cu mama și tatăl ei. Pierduți pe drum, ei se trezesc într-un oraș ciudat în deșert, unde îi așteaptă o sărbătoare magnifică. Părinții se năpustesc cu lăcomie asupra mâncării și, spre oroarea fetelor, se transformă în porci, devenind captivi ai vrăjitoarei malefice Yubaba, conducătorul lumii misterioase a zeilor antici și a spiritelor puternice.

Castel ambulant

O vrăjitoare rea a întemnițat-o pe Sophie, în vârstă de 18 ani, în corpul unei bătrâne. În căutarea pe cineva care să o ajute să revină la înfățișarea ei, Sophie îl întâlnește pe puternicul vrăjitor Howl și demonul său Calcifer. Calcifer urmează să-l servească pe Howl în baza unui contract, ai cărui termeni nu îi poate divulga. Fata și demonul decid să se ajute reciproc să scape de vraja malefică.

Mormântul Licuricilor

© Compania Shinchosha

Ultimele zile ale celui de-al Doilea Război Mondial. Avioanele americane bombardează orașe japoneze fără apărare. Seita, în vârstă de 14 ani, și sora lui Setsuko cad în vâltoarea unui coșmar uman de zi cu zi. După ce au suferit cea mai amară pierdere - pierderea celor dragi, au rămas complet singuri. Un băiat tânăr devine brusc adult, confruntat cu cruzimea lumii. Își dă seama că viața surorii sale mici depinde de el.

Vecinul meu Totoro

După ce s-au mutat la țară, două surori mai mici, Satsuki mai mare și Mei mai mică, sunt prezentate unui spirit de pădure pe care Mei îl numește Totoro (o corupție a „trolului”). După ce s-a împrietenit cu fetele, Totoro nu numai că le face un tur aerian al bunurilor sale, dar le și ajută să-și vadă mama, care se află în spital.

Prințesa Mononoke

© DENTSU Music And Entertainment Inc.

Tânărul prinț Ashitaka, după ce a ucis mistrețul, a adus asupra sa un blestem de moarte. Bătrâna vrăjitoare i-a prezis că numai el însuși putea să-și schimbe soarta. Și viteazul războinic a plecat într-o călătorie periculoasă. Așa că a ajuns într-o țară misterioasă în care oamenii, în frunte cu rea doamnă Eboshi, s-au luptat cu locuitorii pădurii: spirite, demoni și creaturi uriașe pe care Ashitaka nu le mai văzuse niciodată.

Fata care a sărit prin timp

© Poze Happinet

Makoto Konno, în vârstă de 17 ani, nu se descurcă bine la școală, ajunge adesea târziu și nu știe ce vrea să fie după absolvire. Seara, joacă baseball cu prietenii, sare pe bicicletă în fiecare dimineață și se grăbește la curs. Dar dintr-o dată se întâmplă un eveniment ciudat în viața ei obișnuită măsurată, iar Makoto dobândește capacitatea de a se mișca în timp.

Șoapta inimii

© Hakuhodo Incorporated

Shizuku, după ce a luat o altă carte din bibliotecă, a observat accidental că un anume Seiji a luat această carte înaintea ei. Și nu era prima dată când această Seiji citea și alte cărți care îi plăceau. Intrigat, Shizuku a decis să afle cine era, acest prinț cititor?

5 centimetri pe secundă

Un film care acoperă peste 10 ani din viața protagonistului Takaka Tohno. Constă din trei povești care își au originea în Japonia la mijlocul anilor 1990.

Castelul pe cer Laputa

O realitate alternativă corespunzătoare începutului secolului al XX-lea. În mâinile unei fete pe nume Sita este o Piatră Zburătoare. El este vânat de agenți guvernamentali și pirați pentru că Piatra este de mare valoare. Încercând să se ascundă de urmăritorii săi, Sita îl întâlnește pe Pazu, egalul său, care lucrează într-un oraș minier. Împreună, copiii descoperă că Piatra este cheia misterioasei insule zburătoare Laputa.

Vântul este din ce în ce mai puternic

© Buena Vista Home Entertainment

Băiatul Jiro visează la zbor și la avioane frumoase care pot depăși vântul. Dar nu poate deveni pilot - este miop de la naștere. Dar Jiro nu se desparte de visul cerului, el începe să inventeze avionul perfect și în cele din urmă devine unul dintre cei mai buni designeri de avioane din lume. Pe drumul spre succes, el nu numai că va întâlni mulți oameni interesanți, va supraviețui Marelui Cutremur de la Tokyo și războaielor brutale, dar va găsi și iubirea vieții sale - frumoasa Naoko.

Copii lup Ame și Yuki

© Chukyo TV Broadcasting Company (CTV)

Yuki și Ame sunt doar copii aparent obișnuiți, cărora nu ar trebui să le pese de greutățile lumii din jurul lor. Când tatăl lor, ultimul reprezentant al unei străvechi familii de vârcolaci, moare, mama lor - o fată obișnuită care s-a îndrăgostit odată de un bărbat care s-a dovedit a fi un lup - trebuie să se îndepărteze de marele oraș și să o ia de la capăt. din nou.

Serviciul de livrare Witch

Tânăra vrăjitoare Kiki, la împlinirea vârstei de 13 ani, trebuie să trăiască un anumit timp printre oameni. Kiki, împreună cu pisica ei Gigi, pleacă în oraș, unde întâlnește un brutar amabil care o ajută să-și deschidă propria afacere - să deschidă un serviciu de livrare de urgență. Meseria o prezintă pe Kiki diverși oameni și oferă o oportunitate de a-și face noi prieteni și de a face o mulțime de trucuri.

Arietti din Țara Liliputienilor

© Buena Vista Home Entertainment

Povestea unor oameni mici care locuiesc lângă noi, împrumutând lucrurile încetul cu încetul. Existența lor este ținută secretă. Dar tânărul Arietti încalcă interdicția. Ea este descoperită de Sho, în vârstă de 14 ani, și devin cele mai bune prietene.

naruto

© Studio Pierrot Co. Ltd.

În seria Naruto, povestea este despre ninja începători care tocmai au absolvit academia și au primit „certificate” sub formă de banderole. Imediat după sfârșit, eroii se află în multe modificări și situații periculoase, își găsesc prieteni, se întâlnesc cu dușmani.

Grădina cuvintelor frumoase

© CoMix Wave Inc.

Un tânăr pe nume Takao întâlnește o tânără misterioasă. Întâlnirile lor întâmplătoare și aparent inutile în parcul în care Takao sare peste cursuri în timp ce lucrează la visul său ciudat de a-și dedica viața proiectării și confecționării pantofilor se repetă din nou și din nou... dar numai în zilele ploioase. Inimile eroilor încep să se deschidă unul față de celălalt, dar acest lucru necesită timp, iar sfârșitul sezonului ploios se apropie deja...

De pe versanții Kokuriko

Acțiunea are loc în 1963 lângă Yokohama. Tatăl lui Umi Matsuzaki, un comandant de navă, a murit acum 10 ani, în timpul războiului din Coreea, când ea era încă mică. În timp ce mama ei este plecată, fata trebuie să aibă grijă de gospodărie, în special, nu uitați să ridicați steaguri în fiecare dimineață - tatăl ei a stabilit o astfel de regulă pentru a vedea din mare că era așteptat acasă.

„Bun anime lung.” Care este primul lucru care îți vine în minte când vezi această frază? Răspunsul majorității, desigur, va fi numele „Miyazaki”, iar acest lucru este absolut firesc. Dar cunoașterea animației japoneze numai din desenele maestrului este aceeași cu stăpânirea poeziei ruse numai de la Pușkin. O linie minunată, dar departe de a fi singura.

Iar copiii de aici sunt spectatori de la șase la opt ani. Unele desene animate selectate au un rating de 12+, dar dacă preșcolarii tăi au vizionat deja același castel în mișcare al lui Howl, atunci nu trebuie să te ferești. Desene animate sunt împărțite în trei categorii - pentru începători, cunoscători avansați și experimentați ai animației japoneze.

Cea mai bună introducere pentru începători: Miyazaki!

Desigur, este mai bine să începeți cu Pușkin. Adică cu Miyazaki. Deoarece există o mulțime de recenzii ale lucrării sale (inclusiv), vom enumera pe scurt principalele perle - adică ceva la care toată lumea ar trebui să se uite cu siguranță. Acestea sunt desene animate precum,. Program educațional pentru oameni educați moderni, fără de care absolut nicăieri. Se aplică și copiilor mici.

Și iată lucrări mai specifice (și pe alocuri adulte) ale marelui povestitor, care merită și ele văzute: „Nausicaä din Valea Vânturilor”. Poate că este suficient - casetele enumerate sunt deja multe, multe ore, după care publicul devine mai înțelept pentru mai multe vieți.

O sursă: clopoțel

Interesant pentru începători: nivel avansat

Cunoscut pe scară largă în cercurile înguste de desene animate, care sunt recomandate pentru a continua, extinde și aprofundează cunoștințele cu animația japoneză. Apropo, știați că 2018 este anul Japoniei în Rusia? Este timpul să urmăriți așa ceva cu toată familia!

Din anumite motive, mulți oameni cred că Studio Ghibli este egal cu Miyazaki și invers. Deloc! Pereții acestui studio grozav și aproape închis sunt plini de alți regizori care au creat și desene animate grozave. Cu sau fără participarea lui Miyazaki. Aici, în „Întoarcerea pisicii” a acționat ca producător. Și știm de ce: un desen animat atât de emoționant despre pisici nu putea fi lăsat fără tutelă.

Aici, întâmplător, tânăra eroină ajunge în Regatul Pisicilor și aproape devine mireasa prințului pisicilor, dobândind pe parcurs mustăți, urechi și blană moale. În spatele tuturor torcărilor drăguțe se află o poveste de avertizare despre capacitatea de a-ți planifica timpul. După ce menționăm și – de fapt, banda despre pisică este genul ei de „spin-off”. Dar acolo este mai mult despre dragoste, dar aici, în primul rând, despre aventură.

O sursă: Nebun

Aici Hayao Miyazaki este scenarist, iar pe baza propriei sale tradiții, în general, o carte europeană pentru copii. Poate că ați văzut lungmetrajul american The Thieves din 1997, despre conviețuirea alături de oameni. „Arietty of the Lilliputians” a fost creat pe același „Getters” de Mary Norton ca acel vechi film bun. Dar într-un mod complet diferit, mai emoțional, subtil și grațios.

Adăugăm că aceasta este opera aceluiași regizor ca Mary și floarea vrăjitoarei. Nu există o modalitate mai bună de a-ți forma o părere despre stilul său.

O sursă: thelukyan13

„Războiul Tanuki în perioadele Heisei și Pompoko”

O lucrare nemeritat de necunoscută a Studioului Ghibli cu un scenariu de-știi-cine. Probabil, nu toată lumea are curajul să urmărească distracția și suferința oamenilor de câini raton timp de două ore, dar adevărul este că acest desen animat este frumos, ca roua tânără pe tulpini de bambus înainte de a fi devorat cu un scărșat de un tanuki înfometat. . Lupta acestor vârcolaci amuzanți raton împotriva oamenilor care le distrug pădurile natale este inventiva, distractivă și plină de magie unică.

Atenție, magia tanuki folosește diferite părți ale corpului acestor animale, iar utilizarea unor organe interesante pentru vrăjitorie poate fi confuză pentru privitorii sensibili. Dar nu copii, și mai ales nu acei copii care au urmărit Discovery măcar de două seri la rând.

O sursă: Nebun

„Jucătorul de violoncel Goshu”

Un tip pe nume Goshu a visat mereu să fie recunoscut ca violoncelist. Și chiar a cântat la acest frumos instrument cu coarde, dar mai degrabă mediocru. Condus de visul de a deveni Prin prezenta Ca muzician, Goshu face exact ce ar trebui - se antrenează din greu. Și animalele îl ajută în asta, care vine mai întâi să vadă cine chinuie atât de încăpățânat violoncelul și apoi îl învață pe Gosya să înțeleagă muzica pe care o cântă.

O mulțime de Beethoven, motivații potrivite și o pisică - este cel mai mult pentru copiii cărora le lipsește sârguința în afacerea pe care o fac. O da! Aproape că am uitat să menționez că acesta este un desen animat de Isao Takahata. E cam ca Hayao Miyazaki, doar Isao Takahata, valori comparabile.

O sursă: Piatra Shark1ns

"Motanul încălțat"

Și acesta este doar un clasic al anului 1969, care, în plus, are două continuare. Un bun vechi prieten al actualilor părinți de la cablu TV. Desigur, acest anime retro nu poate fi comparat cu cel avansat din punct de vedere tehnic de la DreamWorks în ochii copiilor, dar vă sfătuim să îl încercați - măcar voi înșivă veți deveni nostalgici, iar apoi copiii se vor prinde din urmă.

La urma urmei, aceasta este o versiune amuzantă, ușoară și foarte înțeleaptă a basmului cu pisici, cunoscut universal. Cât valorează șoarecii angajați! Și ce cântece amuzante atrăgătoare! Apropo, nu cu mult timp în urmă, banda a fost relansată cu dublare și calitate bună, așa că acesta este un alt motiv pentru a „receziona cu copiii” în pușculiță.

"Fata care a sărit prin timp"

O dramă de cameră pentru telespectatori puțin mai veche decât desenele anterioare, dar categoric utilă în general pentru toată lumea. Una dintre cele mai bune lucrări anime ale lui Mamoru Hosoda este numită și pentru un motiv. În centrul acestei povești se află Makoto, o școală care câștigă din greșeală capacitatea de a călători în timp. Număr limitat de ori. Râzi, nu? Desigur, la fel ca Zhenya noastră din „Flower-Semitsvetik”, eroina a început să irosească oportunități magice de a schimba lumea cu tot felul de prostii. Desigur, ea a învățat o lecție extrem de valoroasă din asta. Ceea ce vă este de asemenea util.

Desene animat care afirmă viața, înțelept, filozofic și așa mai departe. După astfel de casete, viața și timpul arată puțin diferit.

„Copiii lup ai lui Ame și Yuki”

Același regizor ca în paragraful anterior, aceeași vârstă a publicului - copii care sunt capabili să perceapă o poveste complexă și uneori tristă și același grad de experiență de viață fără precedent care pătrunde în întreaga imagine de la și către. Aici o femeie se îndrăgostește de un vârcolac, au copii. Dar apoi tatăl moare, iar mama îi duce pe puii în interior, pentru a-i crește în ambele încarnări. Puii de lup cresc, fiecare își alege destinul și toate acestea sunt al naibii de corecte, vesele și triste în același timp.

Experiență emoțională valoroasă pentru copii. Despre ceea ce ai nevoie pentru a ajunge la obiectiv și a-ți trăi viața. Și o experiență emoțională și mai valoroasă pentru părinți. Faptul că copiii au propria lor viață și trebuie să li se permită să o trăiască, și nu a lor sau a altcuiva.

O sursă: _Zăpadă _Kun_

Desen animat emoționant serios, numit după cruzimea copiilor. Despre un bătăuș care a jignit o fată surdă, pocăință și bunătate. În general, atitudinea față de persoanele cu dizabilități este un subiect important separat, care este mult mai important în Japonia decât în ​​țara noastră. Dacă tu și copiii tăi nu ați ratat recentul film „Miracol”, atunci această casetă nu trebuie ignorată. Mulți telespectatori observă că „Voice Shape” nu seamănă deloc cu anime-ul, aproape că nu există bătăi de cap și glume caracteristice care să însoțească desenele animate japoneze peste tot. Și mai spun că au plâns la sfârșit și aceasta este o capodoperă mai cool decât magnificul.

O sursă: Anime TV Radio

„Copilul monstrului”

Completam blocul de desene animate relativ celebre cu o alta lucrare a lui Mamoru Hosoda, de care este agatata foarte activ si pentru cauza eticheta „capodopera”. Potrivit complotului, un băiețel este pierdut în Tokyo și se află într-o lume paralelă, unde este dus sub aripa lui... scuze, laba unui urs antropomorf, învățându-l pe băiat arte marțiale. Toate acestea se întâmplă într-un mod distractiv, dinamic și incitant, iar în cele din urmă eroul salvează lumile în general.

Cineva crede că finalul este puțin mototolit, dar chiar și odată cu el, „Child of the Beast” iese în evidență ca un film profund și bogat despre creșterea și găsirea pe sine. Pentru spectatorii peste 12 ani, dar dacă filmele de acțiune sunt un lucru obișnuit pentru băiețelul tău mai tânăr, atunci cu îndrăzneală mai devreme.

- un bun povestitor-animator. Toate anime-urile create de el sunt pline de bunătate și magie. Foarte atent desenat și gândit. Chiar simpatizi cu personajele lui. Toate benzile sunt potrivite pentru toată lumea, deși cel mai adesea, conform ideii autoarei, vârsta publicului de desene animate a coincis cu vârsta personajelor sale principale. Aproape toate anime-urile sale prezintă apă, vânt și un fel de mașină zburătoare. Tatăl lui Hayao a fost directorul unei fabrici care producea piese pentru avioane, iar prezența lui constantă cu acestea s-a transformat în marea lui pasiune pentru aviație.

Nausicaa din valea vantului

Cadru: Studio Ghibli

Această bandă este considerată primul anime al Studio Ghibli, deși a fost creată puțin mai devreme decât fundația sa oficială. Și acesta este al doilea desen animat de Hayao Miyazaki. A filmat-o pe baza manga, pe care el însuși a inventat-o ​​și a desenat-o. Putem spune că acesta este același anime care va da tonul pentru restul lucrării sale. Prezintă avioane, echilibrul de putere în natură și ridică întrebări importante despre ecologie. Intriga desenului animat are loc într-o lume în care au trecut o mie de ani de la sfârșitul unui război teribil - „șapte zile de foc”, într-o lume care este acoperită de o pădure imensă și în care oamenii se străduiesc să trăiască în armonie cu natură.

Castelul pe cer Laputa

Cadru: Studio Ghibli

Uriașa insulă zburătoare Laputa este o veche legendă pe care nimeni nu a văzut-o vreodată. Care poate fi găsit doar de cineva care are un cristal Flying Stone. Sita este o adolescentă, descendentă a proprietarilor din Laputa. Și ea are chiar acest cristal. Cine nu o vânează doar pe Sita pentru a intra în posesia lui Laputa, unde există bogății și arme groaznice...

Vecinul meu Totoro

Cadru: Studio Ghibli

Totoro este spiritul paznic al pădurii, o creatură mare și drăguță care se împrietenește cu două fetițe. Și îi va ajuta și avea grijă de ei. Împreună cu Totoro în această lume există și un catbus, mici spirite ale pădurii și susuwatari - negrii negri. Blackies vor apărea mai târziu în anime-ul „Spirited Away”. Această casetă a făcut ca Studio Ghibli să fie profitabil, iar Totoro a devenit simbolul său. Uriașul spirit păzitor era foarte îndrăgostit de oameni. Și să călătorești pe un catbus cu șoareci de mărime este visul tuturor copiilor și al editorilor Title.

Serviciul de livrare Witch

Cadru: Studio Ghibli

Vrăjitoarea Kiki, în vârstă de treisprezece ani, conform tradiției, trebuie să finalizeze un stagiu de un an într-un oraș în care nimeni nu o cunoaște. Dar Kiki poate zbura doar pe o mătură, iar asta nu este atât de bine. Miyazaki o confruntă pe fată cu problemele de creștere, găsire a locului în viață, singurătate, acceptare a lumii și acceptare de către lume. Și Kiki va avea și un prieten - un băiat care se bucură de avioane.

Porco Rosso

Cadru: Studio Ghibli

Scarlet Pig - un pilot as, un participant la Primul Război Mondial, a devenit deziluzionat de oameni într-o asemenea măsură încât s-a transformat parțial într-un porc. Își zboară avionul undeva în Marea Adriatică și vânează pirații aerieni care jefuiesc nave comerciale și iahturi. Și un alt as îl vânează. Poate, pentru a crea imaginea lui Porco Rosso, autorul s-a bazat pe un as real al Primului Război Mondial - Baronul Roșu, un pilot care are peste optzeci de victorii în luptă.

Spirited Away

Cadru: Studio Ghibli

Fetița de zece ani Chihiro se mută cu părinții ei într-un oraș nou, ei ies la plimbare, pleacă pe drumul greșit și ajung într-o lume magică. Într-o lume în care zeii vin să se odihnească. Într-o lume în care vrăjitoarea Yubaba conduce băi și restaurante și transformă oamenii în porci. Un anime frumos, cu apă nesfârșită, zei, spirite, susuwatari negru. O casetă în care este adus în discuție personajul lui Chihiro.

Castel ambulant

Cadru: Studio Ghibli

Potrivit lui Miyazaki, „coliba noastră pe pulpe de pui” a devenit prototipul castelului. Dar castelul este imens, haotic și parcă croit din sute de obiecte diferite. El se schimbă și pe parcursul filmului. Un desen animat despre pălărierul Sophia, vrăjitoare prin frumusețea ei, de la care malefica Vrăjitoare a Deșeurilor și-a luat frumusețea și tinerețea.

Pește Ponyo pe stâncă

Cadru: Studio Ghibli

Un desen animat despre prietenia unui băiețel de cinci ani și a peștelui Ponyo, fiica unui vrăjitor și a unei zeițe a mării. Ponyo se îndrăgostește de Soosuke și acum visează să se transforme într-un om. Acest anime este o lectură specială a basmului despre mica sirenă. Bun și foarte frumos.

Vântul este din ce în ce mai puternic

Cadru: Studio Ghibli

Caseta de rămas bun a lui Hayao Miyazaki este dedicată pasiunii întregii sale vieți - avioanele. Desenul animat vorbește despre designerul de avioane japonez Jiro Horikoshi. Despre soarta lui, viața, avioanele pe care le-a construit. Acesta este un anime trist și foarte luminos, despre pasiunea pentru cauza vieții.

Știați că Ghibli, numele studioului lui Hayao Miyazaki, este unul dintre numele vântului de sirocco?

Vizualizări