Lilichka istoria creației. Analiza poeziei lui Maiakovski „Lilichka! Ecouri de dragoste nebună

Nervos, mereu la limita sentimentelor, unul dintre cei mai carismatici și puternici poeți ai URSS timpurii, Mayakovsky a fost devotat unei singure femei de-a lungul scurtei sale vieți. Femeia care locuia cu el sub același acoperiș, dar... aparținea altuia.

Acasă în Moscova boemă, creativă și dezechilibrată, Lilya Brik a fost femeia lui Mandelstam. Trăind împreună, doi poeți sovietici erau prieteni și singura femeie, Lilya, i-a inspirat: făcându-l fericit pe unul și ucigându-l încet pe celălalt. Chinuit de sentimente neîmpărtășite, Mayakovski a revărsat durerea într-un mod care i-a fost accesibil: a scris poezii, fiecare dintre ele recunoscută ca o pasiune care l-a înnebunit.

„Lilichka” este o poezie inexprimabil de emoționantă, tristă și în același timp emoționantă, care a coborât din condeiul autorului într-o zi de mai a anului 1916.

Stilul lui „Lilechka” este încordat și zdrențuit, amintește de un fel de vrajă tulburătoare sau de un blestem adresat singur. Fiecare propoziție aruncată la scurt timp cade undeva în adâncime, lăsând în urmă un sentiment dureros și dureros. În acea seară blândă de primăvară târzie, totul a trecut peste asta timp de un an întreg, de când fatala cunoștință a ars de focul iubirii neîmpărtășite a genialului textier sovietic.

Camera, pe care o compară cu șeful iadului Krunykh ... Da, în fiecare seară în ea pentru Mayakovsky a devenit un iad, iar fumul din numeroase, într-o încercare zadarnică de a calma nervii supărați, țigările sovietice au adăugat o asemănare de rău augur. Amintindu-i că nu va uita, îi reproșează neputincios indiferența și cruzimea: „inima în fier” – o, cât de tăios și de exact a spus-o!

Deznădejde, deznădejde totală și nervi care s-au dus în iad - despre asta vorbesc anteriorul noroios și tremurul care rupe mâinile.

Adus într-o stare limită, aproape de nebunie, poetul „țipă” despre dorința sa aprinsă de a scăpa de durerea care îl chinuiește: „O să răpi... mă las..”, dar înțelege și că acolo nu este o cale de ieșire.

„Decuparea în disperare” pare să împartă poezia în două părți: fațetele furiei nebune trec imediat într-un fel de conștiință umilă, în care recunoaște că nu este în stare să scape de sentimentul care îi îngreunează viața. femeia pe care o iubeste.

Mayakovsky imploră doar pentru singurul lucru pe care îl speră, Lilia nu va putea refuza: „Lasă-mă să urlu... amărăciunea plângerilor jignite” și „aliniază-ți pasul de plecare cu ultima tandrețe”.

Nicio șansă de fericire și imposibilitatea de a uita - nu este aceasta o manifestare a iadului pe pământ?

Analiza poeziei Lilichka conform planului

Poate vei fi interesat

  • Analiza poeziei nu va spun nimic Feta

    Afanasy Fet, un bărbat, fiind poet al vremii sale, a scris o operă al cărei nume nu este, dar există rânduri inițiale care numesc poezia „Nu vă spun nimic...”.

  • Analiza poeziei Mă înfior de Mandelstam rece

    Lucrarea aparține operei timpurii a poetului și, din punct de vedere al orientării genului, este poezie lirică, care a fost inclusă în a doua ediție a colecției de poezie „Piatra”.

ღ „Lilichka!”: Povestea celui mai pasionat poem al lui Vladimir Mayakovsky ღ

Un luptător fără compromisuri pentru idealurile comuniste, un tribun al revoluției - așa este văzut Vladimir Mayakovsky în mintea multor cititori moderni. Și există motive întemeiate pentru aceasta - în moștenirea creativă a poetului, o pondere semnificativă este ocupată de lucrările patriotice care combină critica aspră a dușmanilor și patosul nedissimulat. Pe un astfel de fundal, capodopera lirică „Lilichka! În loc de o scrisoare. Ca nicio altă lucrare a lui Mayakovsky, ea expune sufletul său adevărat, vulnerabil și iubitor.

Ecouri de dragoste nebună


Vladimir Maiakovski.

Crearea poeziei a fost precedată de o întâlnire între Vladimir Mayakovsky și o femeie care a devenit muza lui lirică și principala dragoste a vieții sale. În vara fierbinte a lui 1915, logodnica lui Mayakovsky, Elsa, l-a adus în vizită la sora ei Lily, care era căsătorită cu Osip Brik. Lily nu diferă în frumusețe - unii contemporani chiar au văzut un monstru în ea. Cu toate acestea, ea a avut un efect hipnotic, aproape mistic asupra bărbaților. Astăzi, psihologii explică această caracteristică a lui Brik prin hipersexualitatea ei.

Fotografiile servesc drept confirmare indirectă - fără ezitare, ea a pozat goală în fața obiectivului. Nici soarta victimei femeii fatale nu l-a ocolit pe Mayakovsky. Se îndrăgostește de Lily la prima vedere și nu o mai poate părăsi. În toamnă, se mută într-un nou loc de reședință - mai aproape de apartamentul lui Brik și îi prezintă pe cuplul căsătorit prietenilor săi literari.


Mayakovsky cu soții săi Lilia și Osip Brik.

Există un fel de salon în care se adună „crema societății” creativă, iar Mayakovsky primește oportunitatea mult dorită de a o vedea pe Lily în mod regulat. Prezența unui soț nu interferează cu dezvoltarea unei romante furtunoase. Pentru a vă imagina chinul pe care l-a îndurat Mayakovsky în acest triunghi amoros încă clasic, puteți sări înainte și să faceți paralele cu perioada ulterioară de „viață în trei”.


„Dragă Vladimir în memorie...”.

În 1918, Mayakovsky nu a suportat intensitatea sentimentelor și a apelat la Lily și Osip cu o cerere de a-l accepta în familia lor. Sfidând toate normele morale, cuplul a fost de acord. Ulterior, Lily i-a convins pe alții că locuiește cu soțul ei legal sub același acoperiș doar din milă pentru el și i-a fost devotată lui Mayakovsky în trup și suflet. Cu toate acestea, nu a fost cazul.


Din memoriile lui Lily rezultă că a făcut dragoste cu soțul ei legal, iar Volodya a fost închisă în bucătărie pentru această perioadă. Urlând, plângând și zgâriind ușa, a încercat să pătrundă spre ei...


Lily, pe de altă parte, nu a văzut nimic în neregulă în suferința amoroasă a lui Mayakovsky și a crezut că după astfel de șocuri s-au născut lucrări geniale. Probabil, ceva asemănător s-a întâmplat în mai 1916, când în poezia „Lilichka!” Maiakovski a aruncat toată furtuna de emoții. Mai mult, la momentul creării capodoperei, îndrăgostiții se aflau în aceeași cameră.

În afara regulilor


După ce a epuizat convingerile orale în sinceritatea sentimentelor sale, Mayakovsky se îndreaptă către iubitul său în formă poetică. Dacă printre adepții romantismului chiar și dragostea nefericită este înfățișată cu ajutorul unor imagini strălucitoare, atunci artistul de avangardă Mayakovsky folosește tehnici complet diferite. În ciuda titlului blând, în poemul însuși poetul își exprimă sentimentele cu epitete grosolane, contrastante.

Cuvintele lui bubuie ca niște stânci care cad și zbârnâie ca fierul. Își compară sentimentele cu o greutate mare, simte că inima îi este înlănțuită de fier. Dragostea pentru el este amărăciune, care poate fi doar „răpit”. Epitetele rafinate separate, care vorbesc despre un suflet înflorit și tandrețe, nu fac decât să sublinieze grosolănia celorlalte fraze.


La fel ca majoritatea lucrărilor lui Maiakovski, Lilichka! scrise după canoanele futurismului, principalul căruia este respingerea tuturor canoanelor obișnuite. Și pare simbolic.


Nesocotind tradițiile relațiilor conjugale, alegând iubirea liberă, Mayakovski folosește instrumente la fel de libere și neconvenționale pentru a-și reflecta sentimentele. Disimilarea lor, non-standard, unicitatea lor este subliniată de o multitudine de cuvinte și neologisme distorsionate: prăjit, krunykhovsky, excizat, voi înnebuni ...


Deja în timpul creării poemului, Mayakovsky vede o cale de ieșire din complexul triunghi amoros în sinuciderea sa. Dar refuză imediat moartea, ceea ce nu-i va permite nici măcar să vadă femeia pe care o iubește. Conform intensității sale emoționale, „Lilichka!” nu cunoaste egal. În același timp, geniul reușește să exprime pasiunea supremă, folosind un semn de exclamare o singură dată – în titlu.

Calea către cititor


Prima publicare a poeziei a avut loc în 1934 - la doar 4 ani de la moartea autorului. Comportamentul non-trivial al lui Lily Brik a fost motivul pentru interdicțiile ulterioare de cenzură care au fost în vigoare până la sfârșitul erei sovietice. Abia în 1984, la Chelyabinsk, a fost lansată o altă colecție, inclusiv poezia „Lilichka!”.


Capodopera lirică i-a inspirat și pe compozitori - Vladimir Mulyavin și Alexander Vasilyev au scris muzica pentru ea. Combinând melancolie nemărginită și disperare nedisimulata, tandrețe și sentimentalism înduioșător, mărturisirea sinceră a lui Maiakovski permit și astăzi să simtă aproape tactil, la nivel fizic, cât de puternică și tragică a fost dragostea lui.

PRIMĂ


Lilia Brik la bătrânețe.

Lilichka!

În loc de o scrisoare

Aerul de fum de tutun a plecat.
Cameră -
cap în iad krunykhovsky.
Tine minte -
în spatele acestei ferestre
primul
mâinile tale, înnebunite, mângâiate.
Astăzi stai aici
inima de fier.
Alta zi -
vei expulza
poti fi certat.
În frontul noroios nu se va potrivi mult timp
braț rupt tremurând în mânecă.
Voi epuiza
Voi arunca cadavrul în stradă.
Sălbatic,
fa-ti de cap
dispărând în disperare.
Nu am nevoie de asta
scump,
bun,
Să iertăm acum.
Nu contează
Iubirea mea -
greutate mare până la urmă -
atârnat de tine
oriunde ai alerga.
Lasă-mă să răcnesc în ultimul strigăt
amărăciunea plângerilor jignite.
Dacă taurul este ucis cu muncă -
el va pleca
dezghețați în ape reci.
În afară de iubirea ta
mie
nu există mare
iar din dragostea și plânsul tău nu vei cerși odihnă.
Un elefant obosit vrea odihnă -
regal se va întinde în nisipul pârjolit.
În afară de iubirea ta
mie
fara soare,
si nu stiu unde esti si cu cine.
Dacă așa poetul a fost chinuit,
el
Mi-aș schimba iubitul cu bani și faimă,
si eu
nici măcar un sunet vesel,
cu excepția sunetului numelui tău preferat.
Și nu mă voi arunca în spate,
și nu voi bea otravă
și nu pot apăsa pe trăgaci peste tâmplă.
peste mine,
cu excepția privirii tale
lama fără cuțit nu are putere.
Mâine vei uita
care te-a încununat
că sufletul înflorit de dragoste s-a ars,
iar zilele zadarnice au măturat carnavalul
ciufulește paginile cărților mele...
Cuvintele mele sunt frunze uscate
te fac sa te opresti
respira lacom?

Dă-mi măcar
răspândi ultima tandrețe
pasul tău de ieșire.

Mayakovsky este un poet, rebel și agitator care, pe lângă faptul că atingă adesea tema revoluției și a credinței într-un viitor mai bun, scrie și despre iubire. Maiakovski, ca toți ceilalți oameni vii obișnuiți, a experimentat un sentiment de dragoste atunci când a cunoscut-o printre numeroase femei pe cea căreia i-a dedicat mai târziu mai mult de o poezie. Printre ei se numără Lilichka. Era Lilya Brich, cu care poetul a avut o relație ambiguă, pentru că era căsătorită și, în plus, avea o relație deschisă. Și așa, după ce a întâlnit-o pe drum, scriitorul nu a putut uita-o pe Lilichka, făcând din această femeie idealul său. Să studiem această poezie a lui Maiakovski, care a fost scrisă în 1916.

Maiakovski: Lilichka!

Dacă ne întoarcem la istoria scrierii operei, trebuie menționat că autorul și-a scris opera într-un moment în care alesul său se afla în aceeași cameră cu el. Poetul nu și-a putut exprima cu voce tare toate gândurile și experiențele, i-a fost mai ușor să ia un pix și o coală de hârtie. Așa s-a născut o lucrare minunată, o operă senzuală în care autorul însuși vorbește prin prisma și imaginea unui erou liric, referindu-se la iubitul său. Singura problemă a fost că însăși Lilia Brik nu i-a răspuns niciodată lui Mayakovsky cu însăși puterea iubirii pe care o avea el. Și acum curgerea gândurilor nu mai poate fi oprită, cuvintele în sine curg în rânduri și putem face o scurtă analiză a poeziei.

Scurtă analiză a poeziei

Suntem transportați într-o cameră plină de fum de tutun. Această cameră pentru erou este ca iadul, o cameră de tortură, pentru că aici nu cu mult timp în urmă el a mângâiat mâinile iubitei sale, iar astăzi inima ei este acoperită de fier și îl poate da din nou afară în orice moment. Și din nou, vulnerabil, se va repezi în stradă, traversând cu disperare sălbatică.

Este imposibil să suporti asemenea chinuri, așa că scriitorul se oferă acum să-și ia rămas bun, pentru că vede că dragostea lui a devenit atât de puternică încât, ca o greutate, îi împovărează iubitul. Acum are o singură dorință și aceasta este să urle amărăciunea plângerilor jignite.

Citind poemul Lilichka a lui Mayakovsky, vedem cât de mult dorește eroul să-și demonstreze dragostea, ceea ce poate ajuta iubitul său să-și revină în fire. El spune că nu există alt soare decât soarele iubirii, nu există mare pentru el. Cineva și-ar fi schimbat iubitul cu glorie, dar pentru Mayakovsky nimic nu este important, doar să audă sunetul numelui alesului. Vedem cum eroul liric este gelos pe o femeie, neștiind unde este acum și cu cine, chiar gândindu-se la unele metode de sinucidere, dar realizează imediat că dragostea lui este mai mare decât a părăsi viața.

Dându-și seama că nu vor fi împreună cu alesul și că femeia nu este pregătită pentru o viață de familie plictisitoare, autoarea cere un singur lucru. Pentru a acoperi pasul de plecare al iubitului tău cu ultima tandrețe.

Analiza poeziei lui Mayakovsky Lilichka conform planului

1. Istoria creației. V. Mayakovsky este departe de imaginea unui iubit în suferință. Cu toate acestea, viața personală a poetului, ascunsă în spatele unor lucrări rebele, revoluționare, nu a avut succes.

De-a lungul vieții, Mayakovsky a fost cu adevărat îndrăgostit de o singură femeie - L. Brik. Era căsătorită, dar nu a respins avansurile poetului. Lilia nu a divorțat de soțul ei, ceea ce l-a determinat pe Mayakovsky la crize dureroase de gelozie. Poezia „Lilichka!” exprimă viu starea poetului. (1916).

2. Genul operei- versuri de dragoste.

3. Tema principală poezii – dragoste dureroasă. Maiakovski a rămas fidel cu sine în exprimarea sentimentelor sale cele mai intime. Lucrarea este subtitrată „În loc de scrisoare”, dar este foarte departe de tradiționala scrisoare de dragoste. Nu există suspine romantice și regrete în ea.

Poetul-rebel vorbește cu furie despre dragoste, ceea ce îl înnebunește. Lily a recunoscut că s-a jucat cu adevărat cu poetul. Apreciind talentul poetic al lui Mayakovsky, femeia nu avea de gând să asocieze soarta cu el. A fost interesant pentru ea să observe cum o persoană care neagă valorile universal recunoscute a devenit ea însăși o victimă a iubirii.

Eroul liric este într-o adevărată disperare din cauza poziției sale incerte. Nu poate prezice când iubita lui îl va alunga din nou din casă. Mayakovsky a înțeles că Lilia nu era serioasă în privința lui, prin urmare își numește în mod direct dragostea o „greutate grea” pentru iubita ei.

Poetul se compară cu animale epuizate (taur, elefant), care mai găsesc timp să se odihnească. Nefericitul erou liric este sortit suferinței și chinurilor constante. Autorul nu consideră sinuciderea cea mai bună cale de ieșire, pentru că peste el „cu excepția aspectului tău, lama nici unui cuțit nu are putere”. Regretă că aceste cuvinte, pline de durere și deznădejde, nu vor lăsa nicio urmă în inima iubitei sale.

4. Compoziție poeziile sunt secvențiale.

5. Mărimea lucrării- „scara” originală Mayakovsky.

6. Mijloace expresive. Mayakovsky face o declarație de dragoste folosind mijloacele sale obișnuite de exprimare artistică - neologisme și cuvinte distorsionate: „Krunykhovsky”, „tăiat”, „demis”. Dragostea unui futurist apare într-o perspectivă interesantă prin utilizarea unor metafore neobișnuite („o inimă în fier”, „un carnaval aruncat de zile”), comparații („dragoste” - „o greutate mare”, „cuvinte” „ - „frunze uscate”), personificări („fum... a mâncat”, „dacă frunzele te vor face să te oprești”).

Emoția eroului liric este transmisă printr-o schimbare rapidă a vremurilor trecute, prezente și viitoare: „mângâiat” - „șezat” - „kick out”. Însuși simțul timpului pare să dispară sub influența unui chin incredibil. Cu o emoționalitate foarte puternică, poezia nu conține un singur semn de exclamare.

7. Ideea principală lucrări. Mayakovsky era foarte conștient de cât de absurdă și comică arată din exterior atitudinea lui față de Lila Brik. Femeia nu numai că a continuat să locuiască cu soțul ei, dar nu a ezitat să înceapă noi romane. Mărturisirile furtunoase ale poetului îndrăgostit nu păreau să o preocupe. Viața împreună era imposibilă, dar Mayakovsky nu se putea opri să o iubească pe Lily. Singura salvare pentru poet a fost să-și exprime disperarea în creativitate.

Aerul de fum de tutun a plecat.
Cameră -
cap în iad krunykhovsky.
Tine minte -
în spatele acestei ferestre
primul
mâinile tale, înnebunite, mângâiate.
Astăzi stai aici
inima de fier.
Alta zi -
vei expulza
poti fi certat.
În frontul noroios nu se va potrivi mult timp
braț rupt tremurând în mânecă.
Voi epuiza
Voi arunca cadavrul în stradă.
Sălbatic,
fa-ti de cap
dispărând în disperare.
Nu am nevoie de asta
scump,
bun,
Să iertăm acum.
Nu contează
Iubirea mea -
greutate mare până la urmă -
atârnat de tine
oriunde ai alerga.
Lasă-mă să răcnesc în ultimul strigăt
amărăciunea plângerilor jignite.
Dacă taurul este ucis cu muncă -
el va pleca
dezghețați în ape reci.
În afară de iubirea ta
mie
nu există mare
iar din dragostea și plânsul tău nu vei cerși odihnă.
Un elefant obosit vrea odihnă -
regal se va întinde în nisipul pârjolit.
În afară de iubirea ta
mie
fara soare,
si nu stiu unde esti si cu cine.
Dacă așa poetul a fost chinuit,
el
Mi-aș schimba iubitul cu bani și faimă,
si eu
nici măcar un sunet vesel,
cu excepția sunetului numelui tău preferat.
Și nu mă voi arunca în spate,
și nu voi bea otravă
și nu pot apăsa pe trăgaci peste tâmplă.
peste mine,
cu excepția privirii tale
lama fără cuțit nu are putere.
Mâine vei uita
care te-a încununat
că sufletul înflorit de dragoste s-a ars,
iar zilele zadarnice au măturat carnavalul
ciufulește paginile cărților mele...
Cuvintele mele sunt frunze uscate
te fac sa te opresti
respira lacom?

Dă-mi măcar
răspândi ultima tandrețe
pasul tău de ieșire.

Analiza poeziei „Lilichka!” Maiakovski

V. Mayakovsky este o figură separată, complet diferită de oricine altcineva dintre poeții ruși. Toată opera sa a fost vulgar originală și extrem de sinceră. Purtat de mișcarea la modă a futuriștilor, poetul și-a acceptat pe deplin legile și regulile pentru crearea și construirea poeziilor. Mai mult, a rupt cu îndrăzneală nu numai stereotipurile standard, ci și cadrul futurismului însuși. Cu toate acestea, Mayakovsky diferă puternic de cei mai mulți reprezentanți mediocri ai avangardei. Poeziile sale i-au șocat pe contemporani, dar, printr-o analiză profundă, le-au dezvăluit cititorilor adevărata lume interioară a poetului, vulnerabilitatea și sensibilitatea lui.

Au fost multe femei în viața lui Maiakovski, dar el a iubit cu adevărat doar una. Lilya Brik a devenit muza lui constantă, el și-a dedicat poeziile lirice. Femeia a fost o susținătoare a iubirii libere. Maiakovski a aderat, de asemenea, la opinii „avansate”. Dar în acest caz, natura umană a picat testul pasiunii. Poetul s-a îndrăgostit fără speranță, ceea ce nu se poate spune despre Leela. Maiakovski a suferit insuportabil de gelozie, a pus în scenă scene zgomotoase. În 1916 a scris poezia „Lilichka!”. Este de remarcat faptul că femeia la acea vreme se afla în aceeași cameră cu el.

Lucrarea este un apel pasionat al eroului liric către iubitul său. Caracteristica sa distinctivă este descrierea unui sentiment puternic de dragoste cu ajutorul unui limbaj grosolan. Acest lucru creează imediat un contrast uriaș în conținut. În orice moment, poeții și scriitorii au înfățișat dragostea prin imagini strălucitoare și vesele. Chiar și gelozia și melancolia au fost mult atenuate cu ajutorul unor mijloace speciale de exprimare. Maiakovski îi taie de pe umăr: „inima în fier”, „dragostea mea este o greutate grea”, „să urle amărăciune”. Câteva epitete și fraze pozitive („suflet înflorit”, „ultima tandrețe”) par o excepție de la regulă.

Sunt prezente toate canoanele futurismului: construcția versului cu o „scăriță”, rimă ruptă și inexactă, un număr infinit de neologisme („Krunykhovsky”, „concedat”) și cuvinte distorsionate în mod deliberat („Voi înnebuni”, „Sunt tăiat”). Mayakovsky folosește cele mai incredibile construcții de cuvinte: „o mână ruptă de un tremur”, „Îmi voi arunca corpul în stradă”. Eroul liric se compară atât cu un taur, cât și cu un elefant. Pentru a spori efectul, autorul introduce o descriere detaliată a metodelor de sinucidere, după care admite că nici aceasta nu este o opțiune, deoarece moartea îl va lipsi pentru totdeauna de posibilitatea de a-și vedea măcar iubita. În general, munca are cea mai mare intensitate emoțională posibilă. Interesant, cu o asemenea frenezie, Mayakovsky nu folosește niciodată un semn de exclamare (cu excepția titlului în sine).

Poezia "Crin!" - un exemplu de versuri de dragoste nu numai de Mayakovsky, ci și de tot futurismul rus.

Vizualizări